EL NUEVO CINE ASIÁTICO

A partir del 7 de diciembre, CASA ASIA presentará 10 títulos que abarcan una extensa geografía por la que podremos circular libremente a través de la imagen en movimiento. Los relatos que se nos narran unen culturas y pueblos, consolidando respectivamente su identidad. El itinerario se inicia en Bangladesh replicándose en China, Japón, Irán, Corea, India, Kirguistán y Uzbekistán. Se ha concebido así para que el espectador tenga la opción de reconstruir el mosaico de escenas que este cine nos brinda. Todas las películas que se proyectarán se han realizado entre 2022 y 2024, por lo tanto, hablamos de un cine reciente que nos pone en contacto con una realidad remota, pero al mismo tiempo muy próxima y de gran actualidad. El programa empieza con The Wrestler del bangladeshí Iqbal Hossain, continuando con Abdullah Oripov del director uzbeko Erkinov Muzaffarkhon, Mithya del director  indio Sumanth Bhat, Unhappy Groom de la directora uzbeka Khusnora Ruzmetova, A Woman del director chino Wang Chao, Following The Sound del director japonés Kyoshi Sugita, Wind Of Change del director iraní Abbas Rafei, Toxic Parents del director coreano Ryohei Yoshino, Our Home del director indio Remi Meitei y God’s Gift del director kirguís Aser Zhuraeva. 

PROGRAMACIÓN 

Parte 1 

Sábado, 7 de diciembre de 2024 

The Wrestler | Iqbal Hossain | Bangladesh | 2023 | 92′ | VOSC | Drama 

La película hace un registro paulatino e íntimo de la lucha regional de Bangladesh (Boli Khela), para retratar la confrontación de sus personajes principales. Moju (Nasir Uddin Khan) es un pescador de edad avanzada que al no vender suficiente pescado decide desafiar al campeón local, Dofor (AKM Itmam), para regocijo de la comunidad. Su hijo y su nuera barajan con temor el fatídico final del enfrentamiento e intentan impedir que lleve a cabo. La lucha Boli Khela requiere de disciplina y quietud, su desarrollo es lento y sosegado. A lo largo de la película, dejamos de ser espectadores pasivos. Esta atmósfera hace de la película bangladesí un excelente thriller psicológico. 

Iqbal H. Chowdhury es un guionista y director bangladeshí-canadiense afincado en Toronto y licenciado en Producción Cinematográfica por el Centennial College de Toronto. Su primer largometraje, Boli (The Wrestler), ganó el máximo galardón (Premio New Currents) del Festival de Cine de Busan 2023. Es autor también de tres cortometrajes Dant (2016), Dhaka 2.00 (2017) y Rowai (2019). La narrativa audiovisual de Chowdhury está repleta de elementos simbólicos que, en ocasiones, pueden lindar con el surrealismo. 

Sábado, 14 de diciembre de 2024 

Abdulla Oripov| Erkinov Muzaffarkhon | Uzbekistán | 2023 | 109’ | VOSE | Drama 

La película narra la vida del reconocido poeta Abdulla Oripov, considerado tanto un fenómeno de la poesía uzbeka del siglo XX como un héroe nacional. Oripov escribió y vivió según los dictados de su corazón y soportó durante toda su vida los juegos políticos del antiguo régimen luchando contra el sistema con sus poemas y odas. La película retrata el sufrimiento de la intelectualidad uzbeka a lo largo del siglo XX hasta la independencia del país. Finalmente, enmienda la muerte en el exilio del poeta, devolviéndolo a su pueblo una última vez a través de la pantalla. 

Erkinov Muzaffarkhon es un destacado cineasta uzbeko, conocido por su trabajo como director, guionista y productor. Su obra se centra en el drama histórico y social, y ha recibido reconocimiento tanto nacional como internacional. Muzaffarkhon ha sido elogiado por su capacidad para capturar la esencia de la identidad uzbeka. Es especialmente notable por aquellas producciones que abordan la vida de figuras literarias e históricas, como en su última película Abdulla Oripov (2024).   

Sábado, 21 de diciembre de 2024 

Mithya | Sumanth Bhat 2023 | India | 98’ | VOSE | Drama  

Mithya es el nombre de Mithun, un niño de once años de Mumbai, que está tratando de aceptar la repentina pérdida de sus progenitores. En su entorno, las cosas se vuelven más sombrías, a medida que sus familiares pelean por su custodia, mientras las preguntas sobre la naturaleza de la muerte de su padre siguen sin respuesta. Estos sucesos colman de emociones nuevas y complejas al preadolescente en su búsqueda de tierra firme. ¿Se pueden forjar nuevos comienzos o es todo solo una búsqueda de algo que ya se ha perdido?  

Sumanth Bhat es un cineasta indio conocido por su trabajo en la industria del cine de Karnataka. Destaca sobre todo por el enfoque emotivo que da a sus historias, siempre pendiente del crecimiento personal. Su cine ha sido elogiado por su sensibilidad y su narrativa visual. Ha colaborado con talentos reconocidos como el compositor Midhun Mukundan y el cinematógrafo Udit Khurana. Sumanth Bhat es considerado un director prometedor por su enfoque único en el cine regional indio. 

Sábado, 11 de enero de 2025

Unhappy Groom | Khusnora Rozmatova | Uzbekistán | 2023 | 102’| VOSE | Drama 

La película explora el pasado de Turkestán a través de la historia de Uzbekistán en los albores del siglo XX, durante el dominio del Imperio Ruso. La película destaca el contraste entre el pensamiento religioso antiguo y la incompetencia gubernamental de los regímenes imperialistas. En medio de estas tensiones, dos amantes deben afrontar las dificultades de una vida marcada por convenciones sociales, herejías y tradiciones ambiguas. Paralelamente, el drama de Salih, un actor asalariado, se ve afectado por la incapacidad de cumplir con las ambiciosas exigencias de la familia de Rahima y poder casarse con ella. Esta narrativa refleja de manera sorprendente el paralelismo con Romeo y Julieta de Shakespeare, donde pese a los intentos de los enamorados por mantenerse al margen del escrutinio social, no pueden evitar su toxicidad. 

Khusnora Ruzmatova, es una directora de cine nacida en Uzbekistán que ha recibido reconocimiento internacional al obtener el premio «For Humanism» en el 19º Festival Internacional de Cine Musulmán de Kazán. El cine uzbeco ha experimentado una visibilidad sin precedentes en los últimos años, no solo por el crecimiento de su industria cinematográfica, sino también por los premios Internacionales recibidos.  En 2023, los cineastas uzbekos obtuvieron 15 premios internacionales, destacando la creciente influencia del país en la escena cinematográfica global. 

PARTE 2 

Sábado, 18 de enero de 2025 

A Woman | Wang Chao | China | 2022 | 110′ | VOSE | Drama 

Basada en la novela autobiográfica Dream de la escritora Zhang Xiu Zhen, la protagonista de esta película trabaja en una fábrica y, en su tiempo libre, se dedica a la familia, pero, cuando puede, intenta escribir. La acción se sitúa en plena Revolución Cultural, entre los años sesenta y principios de los ochenta del siglo XX. En su vida personal y familiar, ella sufre abuso diario por parte de su pareja, a quien está manteniendo y con quien ya ha tenido más hijos de los que podía tener.  

Wang Chao trabajó durante cinco años en la industria siderúrgica después de graduarse, aunque siempre estuvo interesado en el cine y la literatura. En 1991, ingresó en la Academia de Cine de Pekín, donde se graduó en 1994 y comenzó a trabajar como crítico de cine. Fue así como conoció a Chen Kaige después del rodaje de Tierra Amarilla, y este lo contrató como asistente de dirección entre 1995 y 1998 para el rodaje de Adiós a mi concubina y El Emperador y el Asesino. Con Orphan of Anyang, que rodó sin autorización, hizo su debut en el cine como director. A Woman (2022), hasta ahora su última película, se proyectó en la pasada edición del Asian Film Festival Barcelona | AFFBCN con gran éxito de público, después de su paso por San Sebastián, donde fue nominada a la Concha de Oro. 

Sábado, 25 de enero de 2025 

Following The Sound | Kyoshi Sugita | Japón | 2023 | 84′ | VOSE | Drama 

Un día, Haru, que trabaja como dependienta en una librería, se reencuentra con Takeshi, a quien conoció unos años atrás, cuando le impidió saltar delante de un tren. Takeshi le ofrece un trabajo. Un día después, Haru se preocupa por Yukiko, que estaba sentada en un banco frente a la estación, y habla con ella. Esto los lleva a emprender un pequeño viaje juntos. Haru lleva consigo una grabadora que le dejó su madre en herencia. Las circunstancias hacen que Haru se enfrente de nuevo a sentimientos de culpa y a los remordimientos por no haber podido ayudarla a evitar que la enfermedad pusiera fin a su vida. 

Kyoshi Sugita nació en 1977 y su primer largometraje One Song fue seleccionado para el Festival Internacional de Cine de Tokio de 2011, se estrenó en cines en 2012. Su segundo largometraje, Song of Light, fue seleccionado en el Festival Internacional de Cine de Tokio de 2017 y en el Festival Internacional de Cine de Jeonju de 2018. La película recibió grandes elogios en los principales periódicos y en la revista cinematográfica Kinema Junpo. Este cineasta también ha publicado las novelas Kawa no Koibito/River Lovers y Hitotsu no Uta/One Song, y ha participado como fotógrafo en la cuarta colección de poesía Uta Long Long Short Song Long del poeta Koichi Masuno. 

Sábado, 1 de febrero de 2025 

Wind Of Change | Abbas Rafei | Irán | 2023 | 86′ | VOSE | Drama 

Antes de que pueda procesar la noticia del mal comportamiento de su hija adolescente en la escuela, Sara (Narges Mohmmadi) debe enfrentarse a una preocupación mayor a causa de la desaparición de su marido. En algún momento de la noche, después de una discusión rutinaria, él se levantó y se marchó, dejando atrás un misterio que Sara debe resolver. Junto con uno de los vecinos, inicia su búsqueda. Sin embargo, pronto salta a la vista la dependencia de Sarah respecto de su marido para sobrevivir. La película mezcla el suspense con comentarios sociales, mientras Sarah sigue buscando a su marido y lucha por reclamar tanto la independencia de su hija como la de ella. 

Abbas Rafei se graduó en Cinematografía (de la Universidad de Televisión) y Literatura Dramática. Rafei fundó su propia compañía de producción cinematográfica en 1995, cuando realizó su primer largometraje, Mina’s secret. En la escena internacional, es conocido principalmente por Butterfly in the wind (presentada en Río, Oslo, Umea, Mannheim, entre otros, y galardonada en el Festival de Amiens) y Oblivion Season. Su compañía, Filmnegaran, ha estado activa en la producción de series de televisión, películas de ficción y documentales, y ha colaborado con diversas compañías de producción cinematográfica en diferentes partes del mundo. 

Sábado, 8 de febrero 2025 

Toxic Parents | Ryohei Yoshino | Corea | 2023 | 104’ | VOSE | Drama 

Yoo-ri parece una estudiante ejemplar, procedente de una familia adinerada, pero de repente se suicida. Los detectives sospechan que ha sido un suicidio, pero su madre Hye-young cree que ha sido un asesinato perpetrado por Yoo-ri, una compañera de clase, y Gi-beom, su profesor. Por mucho que los detectives investiguen, las declaraciones de estas tres personas no dejan de contradecirse. La única pista que descubren es que Hye-Young hacía sufrir a su hija. Mientras la madre piensa que todo lo que hizo fue a favor y por el bien de Yoo-ri, ¿podrá revelar la verdad sobre su muerte? 

Kim Soo In es una guionista sud coreana. Se graduó en la Universidad de Dankook, en el Departamento de Escritura Creativa, y completó la carrera con un postgrado en el Departamento de Cine de la Universidad de Chung-Ang. Ha escrito adaptaciones y guiones para numerosos largometrajes, incluyendo la adaptación de Oksu Station Ghost (2021) y el guion de B Cut (2021). La película Toxic Parent, es su primer largometraje dirigido por ella misma. 

Sábado, 15 de febrero de 2025 

Our Home | Romi Meitei | India | 2022 | 110′ | VOSE | Drama 

Perteneciente a una comunidad pesquera aislada en el lago Loktak, Chaoren hace el mejor uso de su existencia sobresaliendo en la escuela. Cuando la canoa que usa todos los días para asistir a la escuela tiene que ser vendida debido a la enfermedad de su padre, su espíritu no se desanima. Supera la larga distancia desde su choza flotante hasta su escuela nadando. Pero cuando el Gobierno emite un aviso de desalojo exigiendo que la familia de Chaoren abandone su hogar, sus sueños se quedan con la angustia de un desplazado. 

Romi Meitei es un cineasta prolífico que ha dado varios éxitos de taquilla. Además de cosechar éxitos comerciales, sus películas se han proyectado en prestigiosos festivales de cine como IFFI, MIFF, IFFK y otros. Ha ganado prestigiosos premios como el FIPRESCI (International Film Critics Awards) y el NETPAC (mejor película asiática por la organización de Network for the Promotion of Asian Cinema). También ha recibido varios premios de cine del estado de Manipur. Es el presidente de la Fundación Mami Thawan, cuyo objetivo es prestar servicios para el bienestar de Manipur. 

Sábado, 22 de febrero de 2025 

God’s Gift | Asel Zhuraeva | Kirguizstán | 2023 | 75′ | VOSE | Comedia 

Una pareja de ancianos con problemas de salud y sin hijos residen en una aldea, donde apenas sucede nada que los altere, hasta que unos desconocidos abandonan a un bebé de seis meses en la puerta de su casa. Al principio quieren entregarlo a las autoridades, pero habiendo oído que los niños pequeños pueden ser vendidos para traficar con sus órganos, deciden quedarse con él. Cuidar de un bebé cambia el rumbo de sus vidas encontrando una importante razón para seguir viviendo.  

Asel Zhuraeva se graduó en el Kyrgyz State Institute of Arts en 2010. También hizo un curso en la Film School of RustamIbragimbekov de Kiev en 2013 y posteriormente empezó a dar clase en AUCA de 2017 a 2019. Es la directora de la Tazar Cinema Company y es la jefa de la Creative Women of the Asia Foundation desde 2010.