OFF-AFFBCN 2021 LA VIDA QUE NOS QUEDA_Esp-1

Cicle de cinema OFF-AFFBCN: «La vida que ens queda» als Cinemes Girona (des.-febr. 2021-2022)

Les paraules clau d’aquest cicle són vida quotidiana i cultura d’origen, tal com es representen a les cinematografies dels països de què provenen els títols que hem seleccionat per aquest cicle. Índia, Iran, Hong Kong, Xina, Nepal i Singapur es miren als miralls que el cinema crea a través de les múltiples imatges que contribueixen a les narratives reunides en aquesta mostra. Les respectives pel·lícules que es projectaran tenen en comú les dates de producció – totes són de 2020 i 2021 – i totes es caracteritzen pel gènere dramàtic que les defineix. La vida que nos queda és un enunciat amb què es volen abastar els conflictes que es deriven dels corresponents relats i els desenllaços no sempre esperats que se succeeixen en aquestes filmografies. Per una banda, el cinema iranià està molt present en aquesta selecció amb tres títols, a l’igual de com ho està en l’Asian Film Festival Barcelona i en la programació que realitzem durant l’any. Per l’altra, les produccions de Hong Kong, Xina i Índia també tenen un paper molt rellevant en aquest cicle en tant que, tot i el menor volum de pel·lícules, es tracta de títols que el públic apreciarà per la seva temàtica. I, per últim, cal esmentar també els títols de Singapur i de Nepal que hem afegit a aquest programa per la seva aportació a La vida que nos queda.

PROGRAMACIÓ

Dissabte 11 de desembre de 2021, a les 20h

L’Emkan és un adolescent de disset anys que no ha vist el seu pare durant molts anys, i la seva mare treballa fins molt tard a la nit a una fàbrica. Ell té una petita càmera de vídeo i decideix fer una pel·lícula per donar-li la volta a la seva vida rutinària. Tot i que no és gaire competent, ho intenta el millor que pot per aconseguir el seu objectiu. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Oficial de l’AFFBCN 2021.

Nascut el 1957 a Saveh, Abolfazl Jalili és escriptor i director. És considerat un dels membres de la nova onada iraniana, va començar fent cinema amateur amb 16 anys, i va fer més d’onze documentals, tres curts i dos migmetratges. El 1984, va començar a fer llargmetratges entre els quals es troben Hafez (2007), Gol Ja Pooch (2005), Abjad (2003), Delbaran (2001), Do (1998), La Gale (1989), Bahar (1986), que són només alguns del més de quinze títols que ha realitzat al llarg de la seva trajectòria.

Dissabte 18 de desembre de 2021, a les 20h

Vasantrao és la biografia de l’inconformista clàssic indostaní Vasantrao Deshpande. Nascut en un poble de Vidarbha, Maharashtra i després criat sense cap ajuda per la seva mare a Nagpur, la vida de Vasantrao és un llenç d’esdeveniments emocionants. Esdeveniments que van donar forma a la seva vida i, finalment, a la seva música. Inclou la seva amistat única amb P.L. Deshpande i Begum Akhtar, la vida a Indian Military Accounts, aprenent música a Lahore fins al seu destí a la frontera d’Indoxina durant la guerra de 1962, o actuant en en Katyaar Kaljaat Ghusli, l’obra que el va convertir en una força a tenir en compte. La pel·lícula intenta mostrar la història desconeguda de Vasantrao per entendre com va arribar a ser conegut com Pandit Vasantrao Deshpande. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Oficial de l’AFFBCN 2021.

Nipun Dharmadhikari és cineasta, escriptor i actor. Va obtenir un Premi Nacional per Dhappa, la pel·lícula amb la qual va fer el seu debut com a cineasta. Encara que treballa principalment en marathi, la seva llengua materna, Nipun també escriu i dirigeix en hindi. Malgrat la seva dedicació al cinema, no ha deixat el món de teatre, on segueix dirigint i actuant en marathi i en anglès.

Dissabte 8 de gener de 2022, a les 20h

Abans de perdre la seva batalla contra el càncer, la icona cultural Julian Lee va deixar un guió autobiogràfic basat en la seva experiència amb la malaltia. El director Kit Hung dona vida al guió set anys després de la tràgica mort de Lee. La vida d’Alex, un jove fotògraf gay, dona un gir quan li diagnostiquen un càncer peritoneal. Abandonat pel seu germà i per un amant amb qui manté una relació inestable, l’Alex ha de suportar amb autèntica resiliència un tractament llarg i tortuós, que l’obliga a realitzar-se una estoma que provocarà una dolorosa pèrdua de la seva identitat sexual. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Oficial Panorama de l’AFFBCN 2021.

Kit Hung es va graduar amb un màster de Belles Arts a l’Escola d’Art de l’Institut de Chicago. És professor a l’Acadèmia de Cinema de la Universitat Baptista de Hong Kong i està estudiant el doctorat a Goldsmiths (London University). El seu primer llargmetratge, Soundless Wind Chime (2009), fou un dels tres finalistes nominats al premi Teddy a la Berlinale. Stoma és la seva segona pel·lícula.

Dissabte 15 de gener de 2022, a les 20h

Just abans del segon matrimoni de la Soodeh Sharifzadegan, el seu fill d’onze anys, en Matiar, és segrestat. Després d’un gran esforç, la Soodeh es veu obligada a demanar els diners del rescat al seu ex-marit, en Peyman. Després de l’alliberació d’en Matiar, la Soodeh, curiosa, se n’adona que tot era un pla del seu fill per donar peu al retorn del seu pare. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Oficial Panorama de l’AFFBCN 2021.

Kazem Mollaie va començar a fer cinema amb un curtmetratge anomenat From Game to … el 1999. Mollaie es va llicenciar en Direcció Cinematogràfica per la Universitat de Soore de Teheran el 2005. Ha estat membre de diverses organitzacions, com la Societat de Cinema Jove de l’Iran (IYCS), l’Aliança Iraniana de Gremis Cinematogràfics (Khaneh Cinema) i membre de la Junta Directiva de l’Associació de Curtmetratges de l’Iran (ISFA). És conegut pel seu primer llargmetratge anomenat Kupal (2017) i per curtmetratges com Delete (2011) i Minus (2009).

Dissabte 22 de gener de 2022, a les 20h

Una dona a Nova York i la seva filla abandonada a Singapur, que lluiten alhora contra la depressió i l’existencialisme, busquen un canvi en les seves vides per poder superar els pensaments suïcides. Min és la dona, una escriptora amb un bloqueig creatiu. La seva nèmesi imaginària la turmenta i se sent inquieta per les relacions fallides amb el seu pare i el seu anterior amant. En un altre racó de la Terra està la seva filla Renée, a qui no coneix. Renée treballa en un nou projecte artístic per bregar amb la finalitat sobtat del seu matrimoni. En el transcurs de quatre dies els seus malsons, obsessions i il·lusions desentranyen la interconnexió entre mare i filla en la seva lluita diària per sobreviure. Mentrestant, l’estructura invisible d’un univers paral·lel mostra una destinació diferent per a elles. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Oficial Panorama de l’AFFBCN 2021.

John Clang és un artista visual de Singapur que treballa en cinema i fotografia. Radicat a Nova York des de fa gairebé dues dècades, el seu art combina la realitat dual de les ciutats globals alliberades dels confins del temps i de la geografia. Les seves obres són a la col·lecció permanent del Museu d’Art de Singapur i al Museu Nacional de Singapur. El 2018 va fer la seva primera incursió en el cinema amb Their Remaining Journey, que es va estrenar al Festival Internacional de Cinema de Rotterdam.

Dissabte 29 de gener de 2022, a les 20h

En Tin-yan va aconseguir 15 minuts de fama quan era un nen gràcies al seu poder màgic: poder veure un segon en el futur. Malgrat això, va acabar convertint-se en un adult víctima del potencial que no va saber aprofitar. Es guanya la vida treballant a un bar per pujar al seu fill com a pare solter. Però, quan el propietari d’un gimnàs de boxe en decadència percep el poder sobrenatural d’en Tin-yan, pensa que podria recórrer a ell per recuperar el negoci. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Especial de l’AFFBCN 2021.

Chiu Sin-hang es va graduar a l’Escola de Cinema i Televisió de l’Acadèmia de les Arts Escèniques de Hong Kong. És cantant, actor, guionista i director. El 2017 va guanyar el premi HAF del Fòrum de Financiació de Pel·lícules de Hong Kong – Asia i va codirigir Vampire Cleanup Department junt amb Anthony Yan. One Second Champion és la primera pel·lícula que dirigeix en solitari.

Dissabte 5 de febrer de 2022, a les 20h

Una noia porta una nit a un home ferit a l’hospital per un accident a prop d’on estaven ella i un noi a qui gairebé no coneix, fins a Katmandú. La noia, una poeta frustrada, és víctima d’un estat depressiu que la sumeix en la incomunicació i no li permet si més no respondre als gestos amables del desconegut. Ella torna al seu poble al matí següent després d’anys de constants conflictes a la ciutat. El noi, guia turístic de l’Índia, està de viatge per Katmandú i també s’anirà al matí. Ells es van per separat de l’hospital quan arriben els familiars de l’home accidentat, però es troben novament de forma inesperada. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Especial de l’AFFBCN 2021.

Mohan Rai va estudiar a l’Acadèmia d’Arts i Ciències Audiovisuals de Katmandú, Nepal, ia l’Acadèmia Asiàtica de Cinema i Televisió de Noida, Índia. Ha escrit i dirigit curtmetratges, documentals i vídeos promocionals i educatius. El seu documental Sakhi es va projectar el 2013 en la quarta edició de Festival de Cinema Nepalès de Toronto. Un altre documental seu, Anjali: How Long Can Someone Live in Other ‘s Skin, es va projectar el 2016 en la setena edició de Festival Internacional de Cinema Queer, KASHISH Mumbai, Índia, i en la quarta edició de Festival Internacional de Cinema pels Drets Humans de Nepal. Mohan també escriu sobre cinema, fa ressenyes i ha editat dues publicacions sobre cinema.

Dissabte 12 de febrer de 2022, a les 20h (En el marc de l’ANY NOU XINÈS)

Una jove arriba a Lhasa sola per a peregrinar, però una “llagosta màgica multicolor” consagrada per altres persones altera les seves intencions. Sense pensar-s’ho dos cops, decideix tornar la llagosta a l’oceà, i això la porta a recórrer mig territori xinès. Durant el viatge, es creua amb molts personatges i viu experiències interessants. Al mateix temps, els records, els somnis i les al·lucinacions sorgeixen de forma intermitent. El viatge per alliberar la llagosta arriba a la seva fi de forma inesperada, i la protagonista arriba al lloc més secret del seu cor. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Discoveries de l’AFFBCN 2021.

Queena Li (Xina, 1985) va estudiar comunicació i producció cinematogràfica a la Universitat York St. John al Regne Unit, i direcció cinematogràfica a l’Acadèmia de Cinema de Pequín. Ha escrit, dirigit i produït quatre curtmetratges, un dels quals, Wall, va ser nominat a diferents festivals de cinema nacionals i internacionals, inclòs el XiNing The First Youth Film Festival, l’American International Film Festival, el California International Shorts Festival i el Macau International Movie Festival. Li també dirigeix anuncis i vídeos musicals.

Dissabte 19 de febrer de 2022, a les 20h

La història es basa en fets reals que van tenir lloc el 1987. Sardasht, una ciutat kurda a la frontera entre l’Iran i l’Iraq, juntament amb diversos pobles en les àrees circumdants són atacades amb armes químiques per les forces iraquianes. Ghader, un vilatà de la zona i la seva dona embarassada, així com els seus tres fills petits, estan exposats als productes químics i pateixen lesions. La situació en el poble i les ciutats circumdants és caòtica. Ghader ha de procurar per si mateix de mantenir la seva família amb vida. Aquesta pel·lícula va formar part de la Secció Especial de l’AFFBCN 2021.

Mohammad Hossein Mahdavian va néixer el 1981 a Babol, Iran. Es va graduar de la Universitat de Soore amb una llicenciatura en cinema i televisió en direcció. Té un Máster en producció a la Universitat de Radiodifusió de l’Iran. «Standing in the Dust» va ser nomenada la millor pel·lícula al Festival de Cinema Fajr 2015. Per segona vegada, va rebre el premi en 2016 per «Les aventures del migdia».

11/12/2021 – 19/02/2022
Els dissabtes de l’11 de desembre de 2021 al 19 de febrer de 2022, a les 20h
Cinemes Girona | c/ Girona, 175, 08025 Barcelona
Preu entrada: 4,5€
Preu abonats i socis dels Cinemes Girona: 3€
Casa Àsia i Cinemes Girona, amb la col·laboració de CREATEHK, la Hong Kong Economic and Trade Office, HKIFF, Irimage, la Conselleria Cultural de l’Ambaixada de la R.I. d’Iran a Espanya i la Farabi Foundation.