Presentació i projecció: “Pani; Women, Drugs and Kathmandu” del director Raul Gallego Abellan

Dijous 24 de gener de 2019 a les 20:00 h

Aquest impactant però alhora íntim documental explica la història d’un grup de dones del Nepal que per primer cop alcen la veu per denunciar la seva situació i fer tot el possible per sobreviure davant del constant abús, el rebuig social i recuperar-se de l´addicció.

A Katmandú si ets una dona i addicta a la droga la vida pot ser un infern. Ignorades per la societat, rebutjades per les famílies i pràcticament sense accés a tractaments de rehabilitació, moltes dones acaben sobrevivint com poden, abocades al crim i la prostitució o morint soles pels carrers de la capital del Nepal.

En aquest documental, 8 dones revelen obertament la seva particular lluita per superar la seva addicció al Pani; un perillós cóctel d’opiácis injectables, malgrat que la drogadicció femenina és un tema extremadamene tabú al Nepal.

Pani; Women, Drugs and Kathmandu ha estat premiat amb el SEFF 2018 Millor Documental, Premi Especial Heart of Slovenia 2018, Nominat Millor documental RIFFA 2018, Nominat a Portobello Film Fest 2018, i el Recognition Award London Eye 2017.

Raul Gallego Abellan és vídeo periodista i director de documentals (1976). Ha treballat per The Associated Press, Channel 4 News UK, The Washington Post, The Intercept, TV3, TVE. Gallego ha estat premiat internacionalment per la Royal Television Society de Londres, ha rebut el prestigiós Edward R. Murrow Award als EUA, WAN IFRA, i Premi de Periodisme Miguel Gil, entre d’altres.

Aquest director ha focalitzat la seva carrera en la cobertura de conflictes arreu del món, el periodisme social i la recerca per trobar noves fórmules que aconsegueixin emocionar i sensibilitzar l’audiència, amb la narrativa audiovisual, el documental i el vídeo periodisme online.

Lloc
Cinemes Girona
c/ Girona, 175
Barcelona
Entrada
Preu de l’entrada: 5 euros
Preu abonats i socis dels Cinemes Girona: 2 euros
Organitza
Casa Àsia i Cinemes Girona

Cicle de cinema: “L’Iran 40 anys”

Dissabtes del 12 de gener al 23 de febrer de 2019

Casa Àsia col·labora un cop més amb la Conselleria Cultural de l’Ambaixada de la R.I. de l’Iran i la Farabi Foundation de Teheran, presentant als Cinemes Girona de Barcelona un cicle de cinema iranià realitzat entre 1990 i 2005, per celebrar elsúltims 40 anys d’història d’aquest país amb imatges representatives d’una societat en contínua transformació.

El programa abasta un període de quinze anys amb set pel·lícules, la projecció s’inicia amb Close-Up, dirigida per AbbasKiarostami (Palma d’or a Cannes, el 1997), al qual es ret homenatge per la seva reconeguda trajectòria internacional icoincidint amb la seva mort el 2016. A continuació, es projectaran: Travellers (1992), dirigida per Bahram Beizai; The blue-Veiled(1995), dirigida per Rakhshan Bani-Etemad; Leila (1997) de Dariush Mehrjui (Concha d’Or al Festival de Sant Sebastià, 1993);The glass agency (1998), dirigida per Ebrahim Hatamikia; I am Taraneh, 15 years old (2002), de Rasul Sadrameli i So close, so far (2005), dirigida per Reza Mir-Karimi. El cinema iranià és un dels més prolífics i la formació de cineastes a l’Iran és una deles més sòlides, potser a causa de la importància concedida al “guió”, considerat generalment com a clau de l’èxit d’aquestacinematografia.

Programació:

CLOSE-UP, Dir. Abbas Kiarostami | Iran | 1990 | 93 min|12 de gener a les 20.00 h

TRAVELLERS, Dir. Bahram Beizai | Iran | 1992 | 90 min|19 de gener a les 20.00 h

THE BLUE-VEILED, Dir. Rakhshan Bani-Etemad | Iran | 1995 | 85 min|26 de gener a les 20.00 h

LEILA, Dir. Dariush Mehrjui | Iran | 1997 | 110 min|2 de febrer a les 20.00 h

THE GLASS AGENCY, Dir. Ebrahim Hatamikia | Iran | 1998 | 100 min|9 de febrer a les 20.00 h
 
I AM TARANEH, 15 YEARS OLD, Dir. Rasul Sadrameli | Iran | 2002 | 100 min|16 de febrer a les 20.00 h

SO CLOSE, SO FAR, Dir. Reza Mir-Karimi | Iran | 2005 | 121 min|23 de febrer a les 20.00 h

Lloc
Cinemes Girona
c/ Girona, 175
Barcelona
Entrada
Preu: 3,5 € | Preu abonats i socis dels Cinemes Girona: 2 €
Organitza
Casa Asia, Conselleria Cultural de l’Ambaixada de la R.I. d’Iran, Farabi Foundation i Cinemes Girona

Cicle de cinema: “Retrospectiva Kore-eda”

Dissabtes del 1 al 22 de desembre de 2018

Casa Asia continúa amb la programació de l’Asian Film Festival Barcelona 2018 | AFFBCN projectant a Cinemes Girona part de la Retrospectiva Kore-eda amb els pel·lícules: I Wish (2007), Still Walking (2008), Air Doll (2009) i Our Little Sister(2016), que faltaven per tal de completar l’homentage a aquest gran cineasta.

Hirokazu Kore-eda va néixer el 1962 a Tòquio. Després de llicenciar-se a la facultat de Literatura de la Universitat de Waseda, va començar a treballar per a la TV Man Union, una important productora de televisió, on va dirigir nombrosos documentals premiats internacionalment. El seu primer llarg, Maboroshi no hikari, va guanyar l’Òs d’Or al Festival de Venècia del 1995. La seva segona pel·lícula, Wandafuru raifu, de 1999, es va estrenar en més de 30 països. La seva tercera pel·lícula, Distance, va ser seleccionada a concurs pel Festival de Cannes (2001). Nobody Knows va guanyar el Premi al Millor Actor (Yagira Yuuya) al Festival de Cannes (2004) i va ser molt aclamada al voltant de tot el món. El 2006 va escriure i va dirigir Hana, la seva primera pel·lícula d’època, amb la qual va explorar el món dels samurais i el de la revenja al període Edo. El 2008, Still Walking, basada en una experiència personal, es va estrenar al Festival de Toronto i va obtenir el Premi al Millor Director en els Asian Film Awards i el Premi Astor d’Or al Festival Internacional de Mar de Plata. Aquest mateix any, va dirigir el seu primer documental en format de llargmetratge, Daijobu de aruyo ni: Cocco owaranai tabi, a través del qual segueix al cantautor japonès Cocco durant una gira. És sens dubte una oportunitat per poder veure la producció d’aquest cineasta japonès, tenint en compte que el projecte és una col·laboració amb la Filmoteca de Catalunya, on es projecten els cinc títols que integren la retrospectiva.

Programació:

I WISH, Dir. Koreeda Hirokazu | Japó | 2017 | 127 min | 1 de desembre, 20:00

STILL WALKING, Dir. Koreeda Hirokazu | Japó | 2008 | 114 min | 8 de desembre, 20:00

AIR DOLL, Dir. Koreeda Hirokazu | Japó | 2009 | 125 min | 15 de desembre, 20:00

OUR LITTLE SISTER, Dir. Koreeda Hirokazu | Japó | 2016 | 128 min | 22 de desembre, 20:00

Lloc: Cinemes Girona. C/Girona, 175. Barcelona.

Entrada:

  • General: 3,5 euros.
  • Abonats i socis dels Cinemes Girona: 2 euros.

Organitza: Casa Àsia, Retrospectiva Kore-eda i Cinemes Girona

Cicle de cinema “L’Índia: el cinema com a instrument de denúncia”

21 i 28 de juliol de 2018

Casa Asia presenta en col·laboració amb ImagineIndia International Film Festival títols procedents de l’Índia, pensant amb ampliar la mostra a partir del mes de setembre. Es tracta de dos títols Pied Piper (2013) i Walking with the Wind (2017), que romangueren fora dels circuits comercials a Espanya, i aprofitem aquesta circumstància per la seva projecció.

És una ocasió per mostrar un cinema en el qual predomina la mirada social, la defensa del pluralisme, la igualtat d’oportunitats, els drets humans i les polítiques de gènere. En realitat, són com dues finestres a mons, que no tenim ocasió de veure ni conèixer i als que tan sols se’ns és donat l’accés a través del cinema. Malgrat la distància en el temps que intervé entre la producció de les dues pel·lícules, la realitat social i la mirada crítica s’imposen. Sempre és interessant recuperar el realisme cinematogràfic com aquell que caracteritza un sector de directores que en aquest país veuen el cinema com un instrument de denúncia, per a conscienciar a tots els públics.

Programació:

PIED PIPER, Dir. Vivek Budakoti | l’Índia | 2013 | 113’ | Drama | 21 de juliol, 20:00

WALKING WITH THE WIND, Dir. Praveen Morchhale | l’Índia | 2017 | 79’ | Drama | 28 de juliol, 20:00

Lloc: Cinemes Girona. C/Girona, 175. Barcelona.

Entrada: 

  • General: 3,5 euros.
  • Abonats i socis dels Cinemes Girona: 2 euros.

Organitza: Casa Àsia, ImagineIndia International Film Festival i Cinemes Girona

Cicle de cinema: “ImagineIndia International Film Festival”

Dissabtes del 22 de setembre al 20 d’octubre de 2018

Casa Àsia presenta de nou una selecció de pel·lícules de l’última edició de l’ImagineIndia International Film Festival, amb cinc títols procedents d’Austràlia, la Xina, l’Iran, les Filipines i Hong Kong: King of Peking (2017), Highway 318 (2017), Blockage (2017), Bomba (2017), Out of Frame (2016).

Probablement, si no fos per aquest festival, cap d’aquestes pel·lícules hauria arribat al nostre país. És per aquest motiu que organitzem la cita amb aquestes pel·lícules en les quals predomina la mirada social, la defensa del pluralisme i la igualtat d’oportunitats, de la mateixa manera que els drets humans i les polítiques de gènere. En realitat, són com finestres a mons, que no tenim ocasió de veure ni conèixer i als quals només podem accedir a través del cinema. El realisme social s’imposa en aquestes pel·lícules des d’una mirada crítica, que recorre a aquest tipus de registres com a instrument de denúncia, per conscienciar a tots els públics.

Programació:

OUT OF FRAME, Dir. Wai Lun Kwok | Hong Kong | 2016 | 95 min | 22 de setembre, 20:00

BOMBA, Dir. Ralston Gonzales Jover | Filipines | 2017 | 105 min| 29 de setembre, 20:00

HIGHWAY 318, Dir. Yunxing Nie | Xina | 2017 | 96 min | 6 d’octubre, 20:00

BLOCKAGE, Dir. Mohsen Gharaei | Iran | 2017 | 82 min | 13 d’octubre, 20:00

KING OF PEKING, Dir. Sam Voutas | Xina / Austràlia | 2017 | 87 min | 20 d’octubre, 20:00

Lloc: Cinemes Girona. C/Girona, 175. Barcelona.

Entrada:

  • General: 3,5 euros.
  • Abonats i socis dels Cinemes Girona: 2 euros.

Organitza: Casa Àsia, ImagineIndia International Film Festival i Cinemes Girona

Cicle de cinema Premis AFFB | Asian Film Festival Barcelona

Del 3 al 24 de juliol de 2018

La Filmoteca Espanyola i Casa Àsia presenten una selecció dels premis concedits en la passada edició de l’AFFB | Asian Film Festival Barcelona (2017). De totes les pel·lícules premiades, la Filmoteca ha volgut seleccionar vuit títols que considera més representatius d’aquesta gran àrea geogràfica que s’estén des d’Àsia Central i les ex-repúbliques soviètiques fins al sud-est asiàtic i la regió d’Àsia-Pacífic.

D’entre el més del centenar de pel·lícules que es van projectar al festival, hem triat vuit que es presentaran a la Filmoteca i que van ser premiades per alguns dels cinc jurats de la passada edició de l’AFFB: els Jurats de les seccions Oficial, Panorama, NETPAC, Especial (Cathay Pacific) i Discoveries (Escoles de cinema). Es tracta d’un cinema experimental i independent, que la majoria de vegades es troba fora dels circuits comercials d’exhibició i d’alguna manera només penetra a Europa a través dels festivals que procuren incorporar en els seus programes el cinema asiàtic.

Els títols seleccionats responen a narratives que s’estructuren a partir del territori, sortejant el desdoblament entre espai i lloc i insistint en la ubicació i en el temps de desenvolupament de l’acció o d’allò que esdevé. Per aquest motiu una producció com Dawn of the Felines (Premi al Millor Guió en la Secció Oficial) explica històries que l’espectador pot reconèixer no tant per l’estètica cinematogràfica del seu autor com per allò que es narra. És una pel·lícula que recull tres històries de noies que treballen com “acompanyants”, però la solitud les fa més fràgils i finalment les humanitza.

Els temes que es referencien en aquest programa tenen a veure amb la vida domèstica i quotidiana de les grans urbs de països desenvolupats com el Japó, l’Iran, Nova Zelanda i l’Índia o de països emergents com el Kirguizistan, Mongòlia i l’Afganistan. A Father’s Will, Children of Genghis i Wolf and Sheep són pel·lícules que narren els grans contrastos encara existents entre la vida urbana de les grans ciutats i el món rural, tractant de mostrar la distància que suposadament es vol escurçar entre les figures de tots dos paisatges. A A Father ‘s Will, la diàspora en les dues direccions exposa fins a quin punt les grans migracions poden afectar als seus protagonistes; primer, quan arriben al lloc d’acollida, i després quan tornen al seu país d’origen, on els canvis que s’han produït impedeixen la seva ràpida adaptació.

Children of Genghis, la tradició mongola de lluita, curses de cavalls i tir amb arc defensa les seves competències davant el canvi i el progrés que es releguen a un segon terme. L’Afganistan al seu torn és un dels països més narrats encara que amb una producció nativa escassa, tenint en compte el que aquest país havia aportat a la història mundial del cinema en el passat.

Wolf and Sheep (Premi a la Millor Pel·lícula en la Secció Panorama) es revela un país secret que a primera vista no es veu, si bé la tradició i els costums s’imposen sobre una societat particularment rural. La resta de títols de la mostra donen continuïtat a tòpics i problemàtiques que es presten als grans relats d’una societat contemporània en la qual els desajustos existents estan en l’origen de la gran complexitat dels conflictes que sorgeixen davant la impossibilitat d’integrar tradició i modernitat en una era global. Per a més informació sobre el festival: http://asianfilmfestival.barcelona

Programació:

DAWN OF THE FELINES | Dir. Kazuya Shiraishi | Japó | 2016 | 84’ | VOSE | Dimarts 3 de juliol, 19:00

A FATHER’S WILL | Dir. B. Mukul, D. Zhapar Uulu | Kirguizistan | 2016 | 120’ | VOSE | Dijous 5 de juliol, 21:30

CHILDREN OF GENGHIS | Dir. Zolvayar Dorj | Mongòlia | 2017 | 101’ | VOSE | Divendres 6 de juliol, 18:00

WOLF AND SHEEP | Dir. Shahrbanoo | l’Afganistan | 2016 | 86’ | VOSE | Dimarts 10 de juliol, 20:15

RAILWAY CHILDREN | Dir, Prithvi Konanur | Índia |2016 | 120’ | VOSE | Dimecres 11 de juliol, 19:30

A FLICKERING TRUTH | Dir. Pietra Brettkelly | Nova Zelanda | 2015 | 91’ VOSE | Dimecres 18 de juliol, 18:00

HOURA | Dir. Gholamreza Sagharchiyan | Iran | 2015 | 79’ | VOSE | Divendres 20 de juliol, 18:00

A HOUSE OF 41ST | Dir. Hamid Reza Ghorbani | Iran | 2016 | 90’ | VOSE | Dimarts 24 de juliol, 20:15

Lloc: Filmoteca Española de Madrid. C/ Santa Isabel, 32. Madrid.

Entrada: 

  • General: 3 euros per sessió i sala.  20 euros pel abonament de 10 sessions.
  • Estudiant: 2 euros per sessió i sala. 15 euros pel abonament de 10 sessions.

Organitza: Casa Àsia i Filmoteca Española de Madrid, amb la col·laboració de la Conselleria Cultural de l’Ambaixada de la R.l. de l’Iran en Espanya, Farabi Foundation, Aitysh Film, Culture Distributor LLC.

 

Text de la directora del Asian Film Festival Barcelona

ÀSIA GLOBAL 

ASIAN FILM FESTIVAL BARCELONA 2018

Introducció 

 

Menene Gras Balaguer

Directora de cultura i exposicions de Casa Àsia i directora de l’Asian Film Festival. Barcelona 

 

Al voltant d’un centenar de llargmetratges procedents de geografies crítiques que desafien la globalització dels mercats mantenint la seva hegemonia cultural formen part de la programació de l’Asian Film Festival Barcelona, que celebra aquest any la seva sisena edició. Amb una àmplia selecció d’entre els més de cinc–cents títols que ens arriben aquest any de més de vint països – des d’Àsia Central al Sud–Est asiàtic i Oceania – el festival rebutja el relat únic incitant a l’exploració de la relació entre el lloc i la identitat. Afganistan, Austràlia, Bangladesh, Bhutan, Xina, Corea, Filipines, Hong Kong, Índia, Indonèsia, Iran, Japó, Kazakhstan, Kirguizistan, Macau, Mongòlia, Nova Zelanda, Pakistan, Singapur, Tailàndia, Tadjikistan i Vietnam componen aquest gran mosaic de cultures i tradicions, que el cinema exposa a partir de la simbiosi existent entre nació i narració, construint l’arquitectura dels respectius imaginaris que conformen les diferents entitats.

 

El festival proposa una relació d’imatges que interpreten el que Edward Said va anomenar “identitats viatgeres”, tractant de mostrar a la manera d’inventari les fractures d’una modernitat que es debat entre el discurs postcolonial i el progrés. Partint de la base que “el meu orient pot ser el teu occident”, entre països que comparteixen fronteres, dins d’una mateixa àrea o regió del continent asiàtic, la programació que es presenta tendeix a apartar nocions prefixades sobre els moviments migratoris, la percepció de la identitat pròpia i aliena o les divisions que ens separen de la resta del món. La vida quotidiana, el conflicte domèstic o social i la vida privada o pública de les persones són revelades a través de la seva dramatització, fent entendre que aquesta estimula la resposta de l’espectador, el qual pot així convertir -se a la vegada en actor al veure’s a si mateix representat en tota la seva opacitat i la seva fragilitat.

 

La programació de l’ AFFBCN d’aquest any es distribueix en les següents seccions: Oficial, Oficial Panorama, Discoveries, Netpac i Especial, totes a concurs. La secció Retrospectiva es dedicarà al cineasta japonès Hirokazu Kore-eda, guanyador de la Palma d’Or de Cannes 2018 amb “Shoplifters”, llargmetratge que inaugurarà el festival. Entre les novetats d’aquesta edició, cal anomenar la presentació d’una selecció dels últims Asian Film Awards, que l’Asian Film Academy amb seu a Hong Kong, concedeix anualment al millor cinema asiàtic. Els set títols que s’han reunit es troben distribuïts entre les diferents seccions, de la mateixa manera que els quatre llargmetratges procedents de Macau, presència la qual en aquest festival és inèdita. Seguirem comptant amb les importants aportacions de cinematografies procedents de la Xina, Corea, Índia, Iran i el Japó. Sense oblidar la participació dels països que conformen Àsia Central, a la que es suma el cinema de països com l’Afganistan, el Pakistan, Bangladesh, Bhutan i Cambodja, d’una banda; ni la importància que té en aquest festival el cinema d’Austràlia i Nova Zelanda. En tots els casos, es tracta d’un cinema que un any més oferirà un retrat contemporani de la societat asiàtica, tant rural com urbana, per a tots els públics.

 

Casa Àsia continua un any més amb el seu compromís, per que Barcelona compti amb un festival que reculli la millor filmografia procedent del continent asiàtic, i faciliti l’accés del públic a les produccions d’aquesta regió, així com la trobada entre professionals del sector i de la indústria del cinema. L’aposta del AFFB pel cinema asiàtic és ferma, com s’ha demostrat en anys anteriors, i com es pretén que sigui en les futures edicions. Casa Àsia ha tractat de consolidar la presència del cinema asiàtic a la nostra ciutat, no només amb la celebració d’aquest festival, sinó amb la programació que duu a terme al llarg de l’any setmanalment als Cinemes Girona.

Cicle de cinema: “A l’est del Edèn”

Del 22 al 30 de juny de 2018

Casa Asia colabora un año más con la Muestra Internacional de Cine Gay y Lésbico de Barcelona Fire!! programando el ciclo “Al este del Edén” con cuatro títulos del panorama actual del cine asiático, que coinciden en la necesidad de dar a conocer las problemáticas de aquellas comunidades LGTB, que a veces se nos ocultan o ignoramos deliberadamente.

Iniciarem el recorregut amb el Pakistan i la seva pel·lícula Unveiled (2016), on coneixerem la història de Maria Toorpakai i la seva passió per l’esport que la portarà a desafiar les seves pròpies creences religioses per poder ser jugadora professional d’esquaix. Viatjarem a l’Índia amb la bella White Nights (2015), adaptació amb clau lèsbica de la novel·la homònima de Fyodor Dostoievski. Anirem també fins a Tailàndia per poder entendre que l’amor comença amb dues persones, però la família és més que només dos, amb la magnífica cinta Fathers (2017). I per últim, acabarem amb Dad is pretty (2017) que ens narra el grau d’integració de les dones transsexuals en aquesta societat. És un cinema que adopta una realitat no sempre visible com a model; no obstant, és el que constitueix el nostre entorn immediat, formant part de la vida social en un món global i simultàniament local, com aquell en el que vivim.

Programa:

Unveiled | Pakistan | Dir. Erin Heidenreich | 2016 | 76’ | VOSE

Sisak | índia | Dir. Faraz Arif Ansari | 2017 | 15’ | VOSE

White Nights | índia | Razi Muhammed | 2015 | 131’ | VOSE

Fathers | Tailàndia | Dir. Palatpol Mingpornpichit | 2017 | 95’ | VOSE

Dad is pretty | Corea | Dir. Kim Seung-Hyeob | 2017 | 92’ | VOSE

Lloc: Cinemes Girona-c/ Girona, 175-Barcelona
Entrada: Entrada general: 6 euros | Preu abonats i socis dels Cinemes Girona: 5 euros.
Organitza: Casa Àsia, Cinemes Girona i FIRE!!

Cicle de Cineclub Xina: “Una mirada històrica”

Del 13 de juny a l’11 de juliol de 2018

Aquest programa està constituït per cinc sessions que pretenen realitzar un recorregut sobre la història sociopolítica de la Xina; les sessions comptaran també amb una breu presentació tant de la pel·lícula com del moment històric on se situa i amb un cinefòrum posterior a la projecció amb el públic assistent.

Moltes són pel·lícules que s’han produït a la Xina i que han tractat els diferents períodes històrics del país. A través d’aquest cicle, recorrerem la història de la Xina des de mitjans del Segle XVIII (l’anomenada Era Imperial Tardana) fins als nostres temps, passant per la Dinastia Qing, la invasió japonesa o el període de la Revolució Cultural.

Programa:

The Warlords. Los señores de la guerra | Peter Chan | 2007 | 126 min | China-Hong Kong) | VOSE | No recomanada per a menors de 16 anys

Guardaespaldas y asesinos | Teddy Chan | 2009 | 138 min | China-Hong Kong | VOSE | No recomanada per a menors de 16 anys

Ciudad de vida y muerte | Lu Chuan | 2009 | 132 min | China-Hong Kong | VOSE | No recomanada per a menors de 16 anys

La cometa azul | Tian Zhuangzhuang | 1993 | 140 min | VOSE | China-Hong Kong

Aftershock | Feng Xiaogang | 2010 | 135 min | China | VOSE | No recomanada per a menors de 16 anys

Lloc: Fundació Institut Confuci de Barcelona-Sala Polivalente -c/ Elisabets, 10-Barcelona
Entrada: Entrada gratuïta amb inscripció prèvia a http://www.confuciobarcelona.es/
Organitza: Fundació Institut Confuci de Barcelona i CineAsia, amb la col·laboració de Casa Àsia

Casa Àsia a PhotoEspaña 2018: “Retrospectiva de Briccio Santos”

Del 13 al 26 de juny de 2018

La programació de Casa Àsia per PhotoEspaña 2018 aborda d’una banda l’estat de la fotografia a les Filipines i els símptomes de la seva expansió a través de diversos casos d’estudi i la participació d’un convidat especial, Briccio Santos, l’obra fotogràfica i cinematogràfica es mostrarà en les sessions que es detallen a continuació. De l’altra, es tractarà la fotografia al Japó, mitjançant la recuperació d’una figura mítica, com la que representa el fotògraf Takuma Nakahira (1938-2015).

Casa Àsia serà la seu d’aquesta presentació, en què també intervindrà el fotògraf i director de cinema filipí Briccio Santos, president de la fundació FILM ASEAN. Al seu torn, aquest formarà part de la taula rodona sobre l’aquí i l’ara de la fotografia a les Filipines, en el context del sud-est asiàtic i d’Àsia Pacífic, juntament amb Alejandro Castellote, Manuel Asín i Menene Gras Balaguer, directora de Cultura i exposicions de Casa Àsia. A continuació, Briccio Santos presentarà el seu treball, que des de fa anys contempla el que uneix i separa la fotografia i la imatge en moviment, en una sessió especial. Finalment, per a la retrospectiva que es farà al Cercle de Belles Arts de la seva obra cinematogràfica, s’han seleccionat quatre títols realitzats entre 1982 i 2017.

Programa:

When Heaven Wept | Filipines | 2017 | 85’ | VOSI

Shadows of September | Filipines | 2006 | VOSI

Damortis | Filipines | 1984 | VOSI

Ala verde, ala pobre | Filipines | 2005 | VOSI

 

Lloc: Círculo de Bellas Artes de Madrid-Calle de Alcalá, 42-Madrid
Entrada: Entrada: 5,50 euros; majors 65 i carnet jove: 4 euros; socis: 3,50 euros.
Organitza: Casa Àsia i Círculo de Bellas Artes de Madrid dins del marc de PHotoEspaña 2018