Texto de la directora del AsianFilm Festival Barcelona

 ASIA GLOBAL 

ASIAN FILM FESTIVAL BARCELONA 2018

 Introducción

 

Menene Gras Balaguer

Directora de cultura y exposiciones de Casa Àsia y directora del Asian Film Festival. Barcelona 

 

Cerca de un centenar de largometrajes procedentes de geografías críticas que desafían la globalización de los mercados manteniendo su hegemonía cultural forman parte de la programación del Asian Film Festival Barcelona, que celebra este año su sexta edición. Con una amplia selección de entre los más de quinientos títulos que nos llegan este año de más de veinte países –desde Asia Central al  Sudeste asiático y Oceanía- el festival rechaza el relato único incitando a la exploración de la relación entre el lugar y la identidad. Afganistán, Australia, Bangladesh, Bután, China, Corea, Filipinas, Hong Kong, India, Indonesia, Irán, Japón, Kazajstán, Kirguistán, Macao, Mongolia, Nueva Zelanda, Pakistán, Singapur, Tailandia, Tayikistán y Vietnam componen este gran mosaico de culturas y tradiciones, que el cine expone a partir de la simbiosis existente entre nación y narración, construyendo la arquitectura de los respectivos imaginarios que conforman las diferentes identidades.

 

El festival propone una relación de imágenes que interpretan lo que Edward Said llamó “identidades viajeras”, tratando de mostrar a modo de inventario las fracturas de una modernidad que se debate entre el discurso poscolonial y el progreso. Sobre la base de que “mi oriente puede ser tu occidente”, entre países que comparten fronteras, dentro de una misma área o región del continente asiático, la programación que se presenta tiende a desplazar nociones prefijadas acerca de los movimientos migratorios, la percepción de la identidad propia y ajena o las divisiones que nos aíslan y separan del resto del mundo La vida cotidiana, el conflicto doméstico o social y la vida privada o pública de las personas se revelan a través de su dramatización, entendiendo que ésta estimula la respuesta del espectador, el cual puede así convertirse a su vez en actor representándose así mismo al verse representado en toda su opacidad y su fragilidad.

 

La programación del AFFBCN de este año se distribuye en las siguientes secciones: Oficial, Oficial Panorama, Discoveries, Netpac y Especial, todas a concurso. La sección Retrospectiva se dedicará al cineasta japonés Hirokazu Kore-eda, ganador de la Palma de Oro de Cannes 2018 con “Shoplifters”, largometraje que inaugurará el festival. Entre las novedades de esta edición, cabe nombrar la presentación de una selección de los últimos Asian Film Awards, que la Asian Film Academy con sede en Hong Kong concede anualmente al mejor cine asiático. Los siete títulos que se han reunido se encuentran distribuidos entre las diferentes secciones al igual que los cuatro largometrajes procedentes de Macao, cuya presencia en este festival es inédita. Seguiremos contando con las importantes aportaciones de cinematografías procedentes de China, Corea, India, Irán y Japón. Sin olvidar la participación de los países que conforman Asia Central, a la que se suma el cine de países como Afganistán, Pakistán, Bangladesh, Bután y Camboya, por una parte; ni la importancia que tiene en este festival el cine de Australia y Nueva Zelanda. En todos los casos, se trata de un cine que un año más ofrecerá un retrato contemporáneo de la sociedad asiática, tanto rural como urbana, para todos los públicos.

 

Casa Asia continúa un año más con su compromiso, para que Barcelona cuente con un festival que recoja la mejor filmografía procedente del continente asiático, y facilite el acceso del público a las producciones de esta región, así como el encuentro entre profesionales del sector y de la industria del cine. La apuesta del AFFB por el cine asiático es firme, como se ha demostrado en años anteriores, y como se pretende que sea en las futuras ediciones. Casa Asia ha tratado de consolidar la presencia del cine asiático en Barcelona, no sólo con la celebración de este festival, sino con la programación que lleva a cabo a lo largo del año semanalmente en los Cinemes Girona.

Monográfico Irán Una selección del último cine iraní

 Del 24 de junio al 19 de julio de 2018

Casa Asia programa un ciclo de cine iraní para CaixaForum Madrid y El Círculo de Bellas Artes, consistente en diez películas de la nueva generación de cineastas que se ha formado en Irán, y cuya aportación ha consolidado la existencia de un cine nacional iraní. Este no sólo interesa por el número de títulos y producciones, sino por las narrativas y los contenidos a los que hacen referencia. El ciclo que se propone consta de diez películas que se proyectaron en la última edición del Asian Film Festival Barcelona | AFFB. Entre las películas que se proyectarán hay algunas imprescindibles como “Mina’s option”, “Until Ahmad Returns”, “A House of 41st”, “Bench Cinema”, “Cyanide” y “Sara & Aida”. De entre éstas, “A House of 41st” recibió el Premio al Mejor Director, Hamid Reza Ghorbani de la sección Panorama; y “Houra”, el Premio al Mejor Guión, concedido por el Jurado Joven de las Escuelas de Cine de Barcelona. El cine iraní tiene una importante presencia, no sólo en el AFFB, sino en la programación anual de cine de Casa Asia.

Programa:

HOURA, Dir. Gholamreza Sagharchiyan | Irán | 2015 | 79’ | VOSE

MINA’S OPTION, Dir. Tamal Tabrizi | Irán | 2015 | 100’ | VOSE

A HOUSE OF 41ST, Dir. Hamid Reza Ghorbani | Irán | 2016 | 90’ | VOSE

GHASHANG & FARANG, Dir. Vahid Mousaaian | Irán | 2016 | 90’ | VOSE

UNTIL AHMAD RETURNS, Dir. Sadegh Sadegh Daghighi | Irán | 2015 | 82’ | VOSE

STOLEN, Dir. Bijan Mirbagheri | Irán | 2016 | 86’ | VOSE

BENCH CINEMA, Dir. Mohammad Rahmanian | Irán | 2016 | 117’ | VOSE

SARA & AIDA. Dir. Maziar Miri | Irán | 2017 | 86’ | VOSE

THE DREAM OF WATER, Dir. Farhad Mehran Far | Irán | 2016 | 103’ | VOSE

CYANIDE, Dir. Behrouz Shoaibi | Irán | 2016 | 109’ | VOSE

Sedes: El Círculo de Bellas Artes de Madrid | Alcalá, 42, 28014 Madrid | CaixaForum Madrid | Paseo del Prado, 36, 28014, Madrid

Precios entrada: El Círculo 5,5€ ∙ mayores 65, carnet joven 4€ ∙ abono 3,6 € ∙ socios 3,5€ | CaixaForum 4€ · Clientes LaCaixa 2€

Ciclo de cine: «Al este del Edén»

Del 22 al 30 de junio de 2018

Casa Asia colabora un año más con la Muestra Internacional de Cine Gay y Lésbico de Barcelona Fire!! programando el ciclo «Al este del Edén» con cuatro títulos del panorama actual del cine asiático, que coinciden en la necesidad de dar a conocer las problemáticas de aquellas comunidades LGTB, que a veces se nos ocultan o ignoramos deliberadamente.

Iniciaremos el recorrido en Pakistán con Unveiled (2016), donde conoceremos la historia de María Toorpakai y su pasión por el deporte que la llevará a desafiar sus propias creencias religiosas para poder ser jugadora profesional de squash. Viajaremos a la India con la bella White Nights (2015), adaptación en clave lésbica de la novela homónima de Fyodor Dostoievski. Iremos también hasta Tailandia para entender que el amor comienza con dos personas, pero la familia es más que sólo dos, con la magnífica cinta Fathers (2017). Finalmente, terminaremos con Dad is pretty (2017) que nos narra el grado de integración de las mujeres transexuales en esta sociedad. Es un cine que adopta una realidad como modelo y aunque no se hace siempre visible; no obstante, constituye nuestro entorno inmediato, formando parte de la vida social en un mundo global y simultáneamente local, como aquél en el que vivimos.

Programa:

Unveiled | Pakistán | Dir. Erin Heidenreich | 2016 | 76’ | VOSE

Sisak | India | Dir. Faraz Arif Ansari | 2017 | 15’ | VOSE

White Nights | India | Razi Muhammed | 2015 | 131’ | VOSE

Fathers | Tailandia | Dir. Palatpol Mingpornpichit | 2017 | 95’ | VOSE

Dad is pretty | Corea | Dir. Kim Seung-Hyeob | 2017 | 92’ | VOSE

Lugar: Cines Girona-c/ Girona, 175-Barcelona
Entrada: Entrada general: 6 euros | Precio abonados y socios de los Cines Girona: 5 euros.
Organizador: Casa Asia, Cines Girona y FIRE!!

Ciclo de Cineclub China: «Una mirada histórica»

Del 13 de junio al 11 de julio de 2018

Este programa está constituido por cinco sesiones que pretenden realizar un recorrido sobre la historia sociopolítica de China; las sesiones contarán también con una breve presentación tanto de la película como del momento histórico donde se sitúa y con un cine-fórum posterior a la proyección con el público asistente.

Muchas son las películas que se han producido en China que han tratado los diferentes periodos históricos del país. A través de este ciclo, recorreremos la historia de China desde mediados del Siglo XVIII (la llamada Era Imperial Tardía) hasta nuestros tiempos, pasando por la Dinastía Qing, la invasión japonesa o el periodo de la Revolución Cultural.

Programa:

The Warlords. Los señores de la guerra | Peter Chan | 2007 | 126 min | China-Hong Kong) | VOSE | No recomendada para menores de 16 años

Guardaespaldas y asesinos | Teddy Chan | 2009 | 138 min | China-Hong Kong | VOSE | No recomendada para menores de 16 años

Ciudad de vida y muerte | Lu Chuan | 2009 | 132 min | China-Hong Kong | VOSE | No recomendada para menores de 16 años

La cometa azul | Tian Zhuangzhuang | 1993 | 140 min | VOSE | China-Hong Kong

Aftershock | Feng Xiaogang | 2010 | 135 min | China | VOSE | No recomendada para menores de 16 años

Lugar: Fundació Institut Confuci de Barcelona-Sala Polivalente-c/ Elisabets, 10-Barcelona
Entrada: Entrada gratuita previa inscripción en http://www.confuciobarcelona.es/
Organizador: Fundació Institut Confuci de Barcelona y CineAsia, con la colaboración de Casa Asia

Casa Asia en PhotoEspaña 2018: «Retrospectiva de Briccio Santos»

Del 13 al 26 del junio de 2018

La programación de Casa Asia para PHotoESPAÑA 2018 aborda por un lado el estado de la fotografía en Filipinas y los síntomas de su expansión a través de varios casos de estudio y la participación de un invitado especial, Briccio Santos, cuya obra fotográfica y cinematográfica se mostrará en las sesiones que se detallan a continuación. Por otro, se tratará de la fotografía en Japón, mediante la recuperación de una figura mítica, como la que representa el fotógrafo Takuma Nakahira (1938-2015).

Casa Asia será la sede de esta presentación, en la que también intervendrá el fotógrafo y director de cine filipino Briccio Santos, presidente de la fundación FILM ASEAN. A su vez, éste formará parte de la mesa redonda sobre el aquí y el ahora de la fotografía en Filipinas, en el contexto del sudeste asiático y de Asia Pacífico, junto con Alejandro Castellote, Manuel Asín y Menene Gras Balaguer, directora de Cultura y Exposiciones de Casa Asia. A continuación, Briccio Santos presentará su trabajo, que desde hace años contempla lo que une y separa la fotografía y la imagen en movimiento, en una sesión especial. Por último, para la retrospectiva que se hará en el Círculo de Bellas Artes de su obra cinematográfica, se han seleccionado cuatro títulos realizados entre 1982 y 2017.

Programa:

When Heaven Wept | Filipinas | 2017 | 85’ | VOSI

Shadows of September | Filipinas | 2006 | VOSI

Damortis | Filipinas | 1984 | VOSI

Ala verde, ala pobre | Filipinas | 2005 | VOSI

 

Lugar: Círculo de Bellas Artes de Madrid-Calle de Alcalá, 42-Madrid
Entrada: entrada :5,50 euros; mayores 65 y carnet jove: 4 euros; socios: 3,50 euros.
Organizador: Casa Asia y Círculo de Bellas Artes de Madrid en el marco de PHotoEspaña 2018

Ciclo de cine de Nueva Zelanda

Del 7 al 26 de junio de 2018

La Embajada de Nueva Zelanda en España con la colaboración de Casa Asia y del Círculo de Bellas Artes de Madrid presentan por primera vez un ciclo de cine de este país, con el objeto de dar a conocer una cinematografía no siempre fácil de ver fuera de sus fronteras. Es una buena oportunidad para acceder a una cinematografía que aborda temas rurales y urbanos al igual que una realidad multicultural como la que identifica a su comunidad.

Nueva Zelanda es un país con una potente industria cinematográfica, además de ser un plató para superproducciones comoLa trilogía del Señor de los anillos, el Hobbit o Las Crónicas de Narnia. En la muestra que se presenta, se proyectaran seis películas producidas en un arco de tiempo que va de 2002 a 2016, empezando por Hunt for the Wilderpeople (2016), The Great Maiden’s Blush (2016), siguiendo con The Dark Horse (2014), Boy (2010), Whale Rider (2002), y se finalizará con la proyección de A Flickering Truth (2015), premiada como Mejor Película en la Sección Jurado Joven del Asian Film Festival. Barcelona, 2017.

Programa:

HUNT FOR THE WILDERPEOPLE | Dir. Taika Waititi | 2016 | 101’ | VOSE

THE GREAT MAIDEN’S BLUSH | Dir. Andrea Bosshard, Shane Loader | 2016 | 108’ | VOSE

THE DARK HORSE | Dir. James Napier Robertson | 2014 | 124’ | VOSE

BOY | Dir. Taika Waititi | 2010 | 87’ | VOSE

WHALE RIDER | Dir. Niki Caro | 2002 | 105’ | VOSE

A FLICKERING TRUTH | Dir. Pietra Brettkelly | 2015 | 91’ | VOSE

 

Lugar: Círculo de Bellas Artes de Madrid-c/ Alcalá, 42-Madrid
Entrada: Entrada general: 5,50 euros; mayores 65 y carnet joven: 4 euros; socios: 3,50 euros.
Organizador: Embajada de Nueva Zelanda en España, con la colaboración de Casa Asia y Círculo de Bellas Artes de Madrid

Ciclo de cine de Asia Central

del 2 de junio al 14 de julio de 2018

Casa Asia apuesta una vez más por acercar a nuestro público algunos de los títulos recientes más destacados del cine de Asia Central, un gran desconocido todavía para la mayoría de públicos. Este ciclo descubre las narrativas de Tayikistán, Kazajstán y Kirguistán, a través de las cuales se pretende ponernos en contacto con mundos a los que de otro modo no tendríamos acceso.

Cabe destacar que en la última edición del Asian Film Festival Barcelona (noviembre, 2017), se concedió el Premio a la Mejor Fotografía a “Districts” en la Sección Panorama, y el Premio de Cathay Pacific al Mejor Director a Zhapar Uulu y Baky Mukul por “A Father’s Will”.

Programa:

TASFIYA Dir. Sharofat M. Arabova| Tayikistán | 2015 | 73’| Drama

DISTRICTS Dir. Akan Satayev| Kazajstán |2016 | 90’| Drama

TARAZ Dir. Nurtas Adambay | Kazajstán | 2016 | 82’ | Drama

A FATHER’S WILL Dir. Baky Mukul, D. Z. Uulu | Kirguistán | 2016 | 120’ | Drama

RETOURNÉE Dir. Sabit Kurmanbekov | Kazajstán | 2017 | 95’ | Drama

 

Lugar: Cinemes Girona – c/ Girona, 175 BarcelonaEntrada: Entrada general: 3,5 euros | Precio abonados y socios de los Cinemes Girona: 2 euros
Organizador: Casa Asia, Cinemes Girona, Embajada de Kazajstán en España, Kazakh Film y Aitysh Film

BCN Sports Film Festival

del 3 al 19 de mayo de 2018

Casa Asia colabora por vez primera con el BCN Sports Film | Barcelona International Film Festival, con un programa doble consistente en un coloquio y un programa de cine.

En primer lugar, contaremos con Jae-Un Do, experto coreano con una larga trayectoria a sus espaldas en el mundo del deporte, como empresario y como comentarista o agente, que nos hablará de los últimos Juegos Olímpicos de invierno que acaban de celebrarse en Pyeonchang, Corea del Sur, y que han servido para dar un nuevo paso en la normalización de las relaciones entre las dos Coreas. En este encuentro se hará referencia de una manera especial a la relación entre deporte y educación, explorando las diferencias existentes entre sistemas de aprendizaje y entrenamiento en un mundo global y competitivo que hace del deporte una de sus banderas. La visión comparada de Jae-Un Do concerniente a fenómenos análogos en Corea y España puede resultar no sólo sugerente, sino también muy eficaz teniendo en cuenta su experiencia en el sector. Posteriormente, se proyectarán tres títulos God of Ice Skate (2018), Home Run (2018) y No More Losing (2017), que contribuyen sin duda a mostrarnos la relación entre el deporte como disciplina y la vida cotidiana.

Programa:

GOD OF ICE SKATE | Corea | Dir. Bongkeun Kwon | 2018 | 75’ | VOSE

HOME RUN | Corea | Dir. Kimb Park | 2018 | Cortometraje 19’ | VOSE

NO MORE LOSING | Corea | Dir. Hyungbok Lee | 2017 | Cortometraje 21’ | VOSE

 

Localización: Conferencia – Sede de Casa Àsia · Recinto Modernista de Sant Pau, Pabellón de Sant Manuel, c/ Sant Antoni Maria Claret, 167, Barcelona
Ciclo de cine – Cinemes Girona · c/ Girona, 175, Barcelona
Entrada:
Conferencia: entrada gratuita con inscripció prèvia.
Ciclo de cine: 3,5€ | Precio abonados i socios de los Cinemes Girona: 2€

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Ciclo de cine de Mongolia

del 21 de abril al 26 de mayo de 2018

Casa Asia apuesta una vez más por acercar a nuestro público algunos de los títulos recientes y más destacados del cine mongol. La cinematografía de Mongolia esta empezando a consolidarse dentro del panorama asiático.

Esta será la primera vez que Casa Asia dedica un programa exclusivamente al cine de este país, para el que se ha reunido una selección de cuatro películas realizadas entre 2016 y 2017, que se programaron en la última edición del Asian Film festival Barcelona.

Es una oportunidad para introducirse en una cinematografía de difícil acceso y que la distribución comercial no suele contemplar. Es un cine rural y es un cine urbano a través del cual nos acercamos a una fascinante cultura, donde las tradiciones locales y el desarrollo urbano conviven estrechamente en su día a día transformando la sociedad de este país.

Program:

WHITE BLESSING, Dir. Sengedorj Janchivdorj| 2016 | 104’ | Drama | VOSE

HERS, Dir: Galbayar Dashkhuu | 2017 | 83’| Drama | VOSE

WINTER STORY, Dir: Tulga Bayarkhuu | 2017 | 93’| Drama | VOSE

GANGSTER GIRLS, Dir: Zolbayar Tsagaantogtokh | 2017 | 103’| Comedia | VOSE

Localización: Cinemes Girona · c/ Girona, 175, Barcelona
Entrada: Precio: 3,5€ | Precio abonados y socios de los Cinemes Girona: 2€

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Ciclo de cine iraní: «De película en Cotxeres Borrell»

del 19 de abril al 14 de junio de 2018

Cotxeres Borrell, con la colaboración de Casa Asia, organiza una muestra de cine iraní que consta de tres películas recientes, además de muy relevantes en el panorama internacional.

Podremos ver películas como Nader y Simin, una separación, de Asghar Farhadi (2011), en la que todos los personajes necesitan ocultar algo para preservar su verdad, y ese rosario de mentiras, que se desencadena según la lógica del efecto dominó, sirve para hablar de las particularidades de la sociedad iraní, desde las imposiciones de la religión hasta las dificultades de ser mujer en un contexto tan represivo, aunque esto pueda ocurrir en cualquier lugar del planeta; o como Taxi Teherán de Jafar Panahi (2015), ganadora del Oso de Berlín y del Premio FIPRESCI de la 65ª edición de la Berlinale, es una película que se adentra en la vida cotidiana sin restricciones; y, por último, El viajante de Ashgar Farhadi (2016), una detallada radiografía de una relación que, tal como sucede con el apartamento donde viven al principio de la película, se agrieta y deteriora, con el peligro de un derrumbe total. Farhadi nos plantea una disyuntiva moral, una provocación a dilucidar sobre temas como la ira, la compasión y, sobre todo, el perdón.

Programa:

NADER Y SIMIN, Dir. Asghar Farhadi | 2011 | 123’ | VOSE

TAXI TEHERÁN, Dir. Jafar Panhi | 2015 | 82’ │VOSE

EL VIAJANTEDir. Asghar Farhadi | 2016 | 125’│VOSE

Localización: Cotxeres Borrell · c/ Viladomat, 2-8, Barcelona
Entrada gratuita.

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