{"id":37261,"date":"2021-11-03T12:06:43","date_gmt":"2021-11-03T11:06:43","guid":{"rendered":"http:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2022\/juries-and-awards-plantilla-2021\/"},"modified":"2025-11-07T11:24:41","modified_gmt":"2025-11-07T10:24:41","slug":"premis-i-jurats-2025","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/premis-i-jurats-2025\/","title":{"rendered":"Jurats 2025"},"content":{"rendered":"<section  class='av_textblock_section av-kv2b8p6i-65b24e88482f351e88795a9394fc96a3 '  ><div class='avia_textblock' ><h1 style=\"text-align: left;\">JURATS<\/h1>\n<\/div><\/section>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-mh4t2rwm-4a433e9cb908635f96a49752f48c5848\">\n#top .togglecontainer.av-mh4t2rwm-4a433e9cb908635f96a49752f48c5848 p.toggler.activeTitle{\ncolor:#e23636;\nborder-color:#e23636;\n}\n<\/style>\n<div  class='togglecontainer av-mh4t2rwm-4a433e9cb908635f96a49752f48c5848 av-elegant-toggle  avia-builder-el-1  el_after_av_textblock  avia-builder-el-last  toggle_close_all hasCurrentStyle' >\n<section class='av_toggle_section av-mh4t1qhc-b72c44ed0b44c37c4c4a8dac7d67f967' ><div role=\"tablist\" class=\"single_toggle\" data-tags=\"{All} \"  ><p id='toggle-toggle-id-1' data-fake-id='#toggle-id-1' class='toggler  av-title-above '  role='tab' tabindex='0' aria-controls='toggle-id-1' data-slide-speed=\"200\" data-title=\"JURAT DE LA SECCI\u00d3 OFICIAL \" data-title-open=\"\" data-aria_collapsed=\"Click to expand: JURAT DE LA SECCI\u00d3 OFICIAL \" data-aria_expanded=\"Click to collapse: JURAT DE LA SECCI\u00d3 OFICIAL \">JURAT DE LA SECCI\u00d3 OFICIAL <span class=\"toggle_icon\"><span class=\"vert_icon\"><\/span><span class=\"hor_icon\"><\/span><\/span><\/p><div id='toggle-id-1' aria-labelledby='toggle-toggle-id-1' role='region' class='toggle_wrap  av-title-above'  ><div class='toggle_content invers-color ' ><h2>Nick Deocampo | President<\/h2>\n<p>Nick Deocampo (Filipines, 1959), Premi Casa \u00c0sia 2023, \u00e9s un documentalista i historiador de cinema filip\u00ed i professor associat en l&#8217;Institut de Cinema de la Universitat de Filipines. Entre les seves publicacions es troben llibres sobre la hist\u00f2ria del cinema i l&#8217;alfabetitzaci\u00f3 cinematogr\u00e0fica, els quals han estat premiats reiteradament. Al seu torn, ha estat mereixedor de beques i subvencions internacionals per a culminar treballs sobre la import\u00e0ncia de la imatge en moviment, i ha exercit de jurat en festivals nacionals i internacionals de cinema. Tamb\u00e9 \u00e9s director del Center for New Cinema. En 1999, va organitzar el Pink Film Festival, el primer festival internacional de cinema gai i l\u00e8sbic de Filipines.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-2  el_before_av_hr  avia-builder-el-first  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Aditya Bhattacharya<\/h2>\n<p>Aditya Bhattacharya (\u00cdndia, 1965), \u00e9s un director de cinema i guionista indi, conegut principalment pel seu aclamat llargmetratge Raakh (1989). \u00c9s fill del director de renom Basu Bhattacharya i de l&#8217;escriptora Rinki Bhattacharya, filla de Bimal Roy. Va iniciar la seva traject\u00f2ria en la ind\u00fastria cinematogr\u00e0fica com a actor en <strong>Mandi <\/strong>(1983), una pel\u00b7l\u00edcula de Shyam Benegal, on va interpretar a l\u2019inter\u00e8s amor\u00f3s de la Smita Patil. La seva carrera com a actor tamb\u00e9 inclou papers en <strong>Rihaee <\/strong>(1988) i <strong>Hazaaron Khwaishein Aisi (<\/strong>2003), totes dues dirigides per Sudhir Mishra. Respectivament, va debutar com a director amb <strong>Raakh <\/strong>(1989), que va rebre tres Premis Nacionals de Cinema i un Premi al Millor Debut com a Director en els Premis de l&#8217;Associaci\u00f3 de Periodistes Cinematogr\u00e0fics de Bengala. Mentrestant, tamb\u00e9 va treballar com a reporter gr\u00e0fic. Posteriorment, en 1988, es va traslladar de Mumbai a Roma, on va rodar una pel\u00b7l\u00edcula italiana i alguns v\u00eddeos musicals. La seva pel\u00b7l\u00edcula <strong>Dubai Return <\/strong>(2005), que tamb\u00e9 va produir sota el segell Aditya Pictures, es va estrenar en el IFFI de Goa 2005. En 2012, va produir i va dirigir <strong>Bombai\u2019s Most Wanted (BMW)<\/strong>, que es va projectar en el Festival de Cinema de Mumbai.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-3  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Daniel Sastre de la Vega<\/h2>\n<p>Doctor en Hist\u00f2ria i Teoria de l&#8217;Art per la Universitat Aut\u00f2noma de Madrid (2017) i M\u00e0ster en <em>Arts in Japanese <\/em>Studies de la Universitat de Sophia a T\u00f2quio (2008). Ha estat comissari de les exposicions<em> Fantas\u00eda en Escena: Kunisada y la Escuela Utagawa (2014)<\/em> i <em>Y\u014dkai. Iconograf\u00eda de lo Fant\u00e1stico. El Desfile Nocturno de los Cien Demonios como g\u00e9nesis de la imagen sobrenatural en Jap\u00f3n<\/em> (2018), totes dues en la Reial Acad\u00e8mia de Belles Arts de Sant Fernando, i de<em> Kinpaku. Naturaleza, poder e imaginaci\u00f3n en el arte japon\u00e9s<\/em> (2024) en l\u2019Espacio Cultural Serrer\u00eda Belga de Madrid. Actualment, \u00e9s professor d&#8217;Hist\u00f2ria de l&#8217;Art Japon\u00e8s i Llengua Japonesa en el Centre d&#8217;Estudis d&#8217;\u00c0sia i \u00c0frica de la Universitat Aut\u00f2noma de Madrid. Ha realitzat estades de recerca en la School of Oriental and African Studies de Londres, en les universitats de T\u00f2quio i la Ritsumeikan (Kyoto) aix\u00ed com en l&#8217;International Research Center for Japanese Studies (Nichibunken) de Kyoto.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-4  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Miwako Van Weyenberg<\/h2>\n<p>Miwako Van Weyenberg \u00e9s una guionista i directora belga-japonesa que es va graduar en el Royal Institute for Theatre, Cinema and Sound (RITCS) en 2014, on el seu projecte de fi de grau, <strong>Hitorikko<\/strong>, va obtenir la VAF Wildcard. El seu projecte de fi de m\u00e0ster,<strong><em> Il faisait noir<\/em><\/strong> (2015), va ser presentat a diversos festivals internacionals, igual que el seu curtmetratge Summer Rain (2017). El seu primer llargmetratge, <strong>Soft Leaves<\/strong> (2025), es va estrenar a l&#8217;International Film Festival de Rotterdam (IFFR) de 2025, i forma part de la 13a edici\u00f3 de l\u2019Asian Film Festival Barcelona (AFFBCN).<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-5  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Cristina Rius<\/h2>\n<p>Cristina Rius (Barcelona, 1971), \u00e9s periodista i gestora cultural, vocal i cofundadora del <em>Cineclub Akira <\/em>de Sant Pol de Mar. Ha estat fundadora i coordinadora del <em>LATcinema<\/em>, una programaci\u00f3 de cinema de Casa Am\u00e8rica Catalunya centrada en documentals sobre l\u2019Am\u00e8rica Llatina. Ha estat membre dels jurats de la Mostra de Cinema Llatinoameric\u00e0 de Catalunya, de la Mostra de Curts per la Identitat, del Festival de Documentals Lebu de Xile i del\u00a0Festival Internacional de Drets Humans, a m\u00e9s de col\u00b7laborar com a productora en nombrosos festivals. Va dirigir un curtmetratge musical\u00a0 i ha treballat com a productora de curts documentals. Actualment, \u00e9s corresponsal a Nova York (EUA) de la p\u00e0gina web Cinemagazine.com, cobrint festivals i entrevistes.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-6  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Aditya Kripalani<\/h2>\n<p>Aditya Kripalani (India, 1981) \u00e9s un escriptor, director i productor indi que viu a Frankfurt, Alemanya. Graduat del programa d&#8217;Escriptura de Guions del Film and Television Institute of India, va treballar amb directors prominents abans de passar a l&#8217;ensenyament i a la direcci\u00f3 creativa en publicitat. Va fer el seu debut com a director amb <strong>Tikli and Laxmi Bomb<\/strong> (2017). Alguns dels seus llargmetratges inclouen<strong> Tottaa Pataaka Item Maal <\/strong>(2018), <strong>Devi Aur Hero<\/strong> (2019) i<strong> Not Today <\/strong>(2021), que va obtenir el Premi FIPRESCI al Bangalore International Film Festival. La seva pel\u00b7l\u00edcula m\u00e9s recent, <strong>I\u2019m Not an Actor<\/strong> (2024), es va projectar al Nova York Indian Film Festival (NYIFF) i forma part de la 13a Edici\u00f3 del Asian Film Festival Barcelona (AFFBCN). A m\u00e9s del seu treball com a cineasta, ha publicat diverses novel\u00b7les i ha treballat com a director creatiu en publicitat en tota \u00c0sia.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-7  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/section>\n<section class='av_toggle_section av-mh4t2noo-e17e93fea84ab1a7f0831202488dca2d' ><div role=\"tablist\" class=\"single_toggle\" data-tags=\"{All} \"  ><p id='toggle-toggle-id-2' data-fake-id='#toggle-id-2' class='toggler  av-title-above '  role='tab' tabindex='0' aria-controls='toggle-id-2' data-slide-speed=\"200\" data-title=\"JURAT DE LA SECCI\u00d3 PANORAMA \" data-title-open=\"\" data-aria_collapsed=\"Click to expand: JURAT DE LA SECCI\u00d3 PANORAMA \" data-aria_expanded=\"Click to collapse: JURAT DE LA SECCI\u00d3 PANORAMA \">JURAT DE LA SECCI\u00d3 PANORAMA <span class=\"toggle_icon\"><span class=\"vert_icon\"><\/span><span class=\"hor_icon\"><\/span><\/span><\/p><div id='toggle-id-2' aria-labelledby='toggle-toggle-id-2' role='region' class='toggle_wrap  av-title-above'  ><div class='toggle_content invers-color ' ><h2>Adri\u00e0 Guxens | President<\/h2>\n<p>Adri\u00e0 Guxens (Tarragona, 1992), \u00e9s un guionista i director de cinema catal\u00e0. Es va graduar en periodisme en la Universitat de Barcelona i en Cinema i Mitjans Audiovisuals en la ESCAC. Ha treballat en ficcions, documentals, videoclips, fashion films i publicitat. Tamb\u00e9 ha participat com a jurat en festivals internacionals de la talla de Sitges o Ven\u00e8cia. En l&#8217;\u00e0mbit period\u00edstic, escriu sobre cinema en <em>N\u00favol <\/em>i altres publicacions. Actualment, \u00e9s docent en la ESCAC. Ha realitzat diversos curtmetratges, obtenint reconeixement internacional, i enguany est\u00e0 treballant en el seu primer llargmetratge, <strong>L\u00f3ngqu\u00e1n<\/strong>.<strong> El manantial del drag\u00f3n<\/strong> (2025), que va obtenir el premi work in progress en els Locarno Pro Spanish Previews del Festival de Locarno.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-8  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Antoinette Jadaone<\/h2>\n<p>Antoinette Hilario Jadaone (Manila, 1984), coneguda popularment com Tonet Jadaone, \u00e9s una cineasta filipina. Entre les seves obres m\u00e9s reconegudes es troben <strong>That Thing Called Tadhana<\/strong> (2014), <strong>Love You to the Stars and Back<\/strong> (2017) i <strong>Fan Girl<\/strong> (2020). La seva \u00faltima pel\u00b7l\u00edcula, <strong>Sunshine <\/strong>(2024), es va presentar al Nova York Asian Film Festival (NYAFF) de 2024, el Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF) de 2025, la Berlinale de 2025, en el Udine Far East Film Festival de 2025 i en la 13a Edici\u00f3 del Asian Film Festival Barcelona (AFFBCN) . Ha estat una de les pel\u00b7l\u00edcules m\u00e9s taquilleres d&#8217;enguany a Filipines.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-9  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Briccio Santos<\/h2>\n<p>Briccio Santos (Manila, 1949) \u00e9s un creador multidisciplinari \u2014director, pintor, escultor, fot\u00f2graf i escriptor\u2014 i una veu pionera del cinema independent filip\u00ed. El 1977 va dirigir el seu primer llargmetratge, <strong>Manikang Papel<\/strong> (1977) i, posteriorment, va dirigir altres pel\u00b7l\u00edcules, entre elles <strong>Damortis <\/strong>(1984), que recentment ha estat restaurada per enc\u00e0rrec de la Galeria Nacional de Singapur i estrenada al setembre de 2025. Casa \u00c0sia va homenatjar la seva obra en 2018 amb una retrospectiva de les seves pel\u00b7l\u00edcules en el Cercle de Belles Arts de Madrid. Com a president del Consell de Desenvolupament Cinematogr\u00e0fic de Filipines (2010-2016), Santos va liderar els esfor\u00e7os nacionals per a la conservaci\u00f3 del cinema i va ser fonamental en la creaci\u00f3 de l&#8217;Arxiu Cinematogr\u00e0fic Filip\u00ed. En reconeixement a les seves contribucions culturals, va ser honrat amb el t\u00edtol de <em>Chevalier de l&#8217;Ordre de la L\u00e9gion d&#8217;Honneur <\/em>(Fran\u00e7a, 2013) i la <em>Ordine della Stella d&#8217;Italia<\/em> (It\u00e0lia, 2016).<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-10  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Ted Granados<\/h2>\n<p>Teodoro \u00abTed\u00bb Granados \u00e9s el director de projectes de la <em>Southeast \u00c0sia Film Development Foundation Inc.<\/em> (Film ASEAN), amb seu a Filipines. Anteriorment, va ser director executiu del <em>Film Development Council of the Philippines<\/em> (FDCP) entre 2011 i 2016. Va supervisar la producci\u00f3 de m\u00e9s de 30 pel\u00b7l\u00edcules que van rebre finan\u00e7ament del FDCP. Tamb\u00e9 va dirigir la selecci\u00f3 de pel\u00b7l\u00edcules per a diversos festivals de cinema del FDCP. Abans de la seva etapa en el FDCP, va ser productor associat, supervisor de so i editor de so en<em> Muchachos Bravos Filmworks<\/em>. Entre els seus treballs s&#8217;inclouen <strong>Lihis <\/strong>(2013), <strong>Salvi: Ang pagpadayon <\/strong>(2013) i <strong>Ang tag-araw ni Twinkle<\/strong> (2013).<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-11  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Malika Mukhamejan<\/h2>\n<p>Malika Mukhamejan (Shu, 1993) \u00e9s una cineasta kazakh graduada en direcci\u00f3 al Gerasimov Institute of Cinematography (VGIK) en 2021. El seu treball se centra en hist\u00f2ries de dones i en la seva solitud i a\u00efllament. \u00c9s la fundadora de <em>QYZQARAS<\/em>, una plataforma que fa costat a les cineastes al Kazakhstan. El seu primer llargmetratge, <strong>Longer Than A Day<\/strong> (2024), va ser seleccionat per al Asian New Talent en el 26\u00e8 Festival Internacional de Cinema de Shangh\u00e1i (SIFF) i forma part de la 13a Edici\u00f3 del Asian Film Festival Barcelona (AFFBCN) 2025.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-12  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Saeed Nouri<\/h2>\n<p>Saeed Nouri (l&#8217;Iran, 1974) \u00e9s un productor i director irani\u00e0, amb una llicenciatura del Sooreh Institute seguida d&#8217;un m\u00e0ster en Direcci\u00f3 de Cinema de la University of Art, Teheran. Va continuar els seus estudis a Fran\u00e7a, obtenint un doctorat en cinema en la Universit\u00e9 de Versailles Saint-Quentin (UVSQ). Compagina la seva carrera com a investigador sobre cinema amb l&#8217;escriptura d&#8217;articles i la participaci\u00f3 en el Festival de Cannes tots els anys. La seva obra m\u00e9s recent, <strong>Tehran, An Unfinished History <\/strong>(2025), es va estrenar en el International Film Festival de Rotterdam (IFFR) 2025 i forma part de la 13a Edici\u00f3 del Asian Film Festival Barcelona (AFFBCN).<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-13  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/section>\n<section class='av_toggle_section av-mh4v4wn5-08e7eba5ace84fccdfadd4152c29a3d9' ><div role=\"tablist\" class=\"single_toggle\" data-tags=\"{All} \"  ><p id='toggle-toggle-id-3' data-fake-id='#toggle-id-3' class='toggler  av-title-above '  role='tab' tabindex='0' aria-controls='toggle-id-3' data-slide-speed=\"200\" data-title=\"JURAT DE LA SECCI\u00d3 DISCOVERIES\" data-title-open=\"\" data-aria_collapsed=\"Click to expand: JURAT DE LA SECCI\u00d3 DISCOVERIES\" data-aria_expanded=\"Click to collapse: JURAT DE LA SECCI\u00d3 DISCOVERIES\">JURAT DE LA SECCI\u00d3 DISCOVERIES<span class=\"toggle_icon\"><span class=\"vert_icon\"><\/span><span class=\"hor_icon\"><\/span><\/span><\/p><div id='toggle-id-3' aria-labelledby='toggle-toggle-id-3' role='region' class='toggle_wrap  av-title-above'  ><div class='toggle_content invers-color ' ><h2>Anastasia Kozachenko Stravinsky | Presidenta<\/h2>\n<p>Anastasia Kozachenko Stravinsky (Moscou, 1993) \u00e9s comiss\u00e0ria, cr\u00edtica d&#8217;art i directora d&#8217;art en XIFRA, una plataforma d&#8217;art digital polivalent que combina <em>streaming, marketplace<\/em> i educaci\u00f3. Ha estat membre de l&#8217;Associaci\u00f3 Internacional de Cr\u00edtics d&#8217;Art (AICA-R\u00fassia) des de 2017 i de la Secretaria Cient\u00edfica del Centre d&#8217;Estudis d&#8217;Art Rus (CSAR) des de 2020. \u00c9s llicenciada en Art Liberal (RUDN) i t\u00e9 un M\u00e0ster en Hist\u00f2ria i Di\u00e0leg de les Cultures de la Universit\u00e9 Grenoble Alps. En 2024, va presentar la seva tesi doctoral en Hist\u00f2ria de l&#8217;Art en la universitat Ca\u2019 Foscari, Ven\u00e8cia. Com a besneta-neboda del compositor Igor Stravinski, \u00e9s la fundadora i directora del<em> Stravinski Family Fund<\/em>.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-14  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Javier Mart\u00edn-Dom\u00ednguez<\/h2>\n<p>Javier Mart\u00edn-Dom\u00ednguez (Madrid, 1929) \u00e9s un periodista i productor de cinema. Ha treballat en premsa, r\u00e0dio i televisi\u00f3. Va ser corresponsal a l&#8217;estranger, amb R\u00e0dio Nacional i Televisi\u00f3 Espanyola, als Estats Units durant deu anys, i amb La Vanguardia a T\u00f2quio. Ha estat Premi Cirilo Rodr\u00edguez de periodisme internacional. Entre altres esdeveniments, va cobrir tres campanyes electorals nord-americanes, els viatges de Reagan a Moscou i Gorvachev a Washington, el funeral de Hirohito i la coronaci\u00f3 d\u2019Akihito. \u00c9s autor de les biografies de Paul Bowles i de l&#8217;artista surrealista Leonora Carrington. Va dirigir el Festival de Cinema Europeu de Sevilla durant 4 anys i ha estat jurat en els festivals de Moscou, Sarajevo i Documenta Madrid i en el Asian Film Festival de Barcelona (AFFBCN).<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-15  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Mo Li<\/h2>\n<p>Mo Li (Pequ\u00edn) \u00e9s periodista, productora, investigadora i doctorada en Estudis Cinematogr\u00e0fics per la Universitat Polit\u00e8cnica de Val\u00e8ncia. \u00c9s llicenciada en Producci\u00f3 Cinematogr\u00e0fica per l&#8217;Acad\u00e8mia Central d&#8217;Art Dram\u00e0tic i t\u00e9 un m\u00e0ster en Estudis Cinematogr\u00e0fics per la Universitat de S\u00eddney. La seva recerca doctoral se centra en la realitzaci\u00f3 de documentals i la censura a la Xina contempor\u00e0nia. De manera independent, tamb\u00e9 escriu ressenyes de llibres, realitza entrevistes a cineastes i cobreix els principals festivals de cinema documental europeus com a creadora de continguts.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-16  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Marta Figueras<\/h2>\n<p>Marta Figueras, productora des de 1994, va iniciar la seva carrera amb<strong> La Mo\u00f1os<\/strong> (1996), de Mireia Ros, nominada als premis Goya com a Millor Direcci\u00f3. Amb <strong>Hotel Room<\/strong> (1998), de Cesc Gay va participar en el Festival de Sant Sebasti\u00e0. En 2011, va obtenir el Premi Memorimages i el Premi Gaud\u00ed per <strong>Barcelona, abans que el temps ho esborri<\/strong> (2010), de Mireia Ros. En 2016, va obtenir el Premi Gaud\u00ed per <strong>Game Over<\/strong> (2015) dirigida per Alba Sotorra. En el Festival de M\u00e0laga en 2021, va obtenir el Premi del P\u00fablic per <strong>Chavalas <\/strong>(2021) de Carol Rodriguez i en 2023 el Premi Especial del Jurat per <strong>MI VAC\u00cdO Y YO<\/strong> (2022) de Adria Silvestre.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-17  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Kexing Ma<\/h2>\n<p>Kexing Ma \u00e9s doctora en Societat i Cultura: Hist\u00f2ria, Antropologia, Art i Patrimoni, traductora i gestora cultural. Va formar part de l&#8217;equip fundador de Lychee International Film Festival, un festival dedicat al cinema d&#8217;autor xin\u00e8s i sinoparlant, que es va celebrar durant tres edicions consecutives (2017-2019) abans de la pand\u00e8mia, a Barcelona i Madrid. A m\u00e9s de la seva experi\u00e8ncia en la programaci\u00f3 i producci\u00f3 del festival i altres projectes relacionats amb el cinema, va treballar com a int\u00e8rpret per a cineastes d&#8217;Espanya i la Xina, tant per al director xin\u00e8s Xie Fei en la seva primera retrospectiva celebrada en la Filmoteca Espanyola (2019), com per a V\u00edctor Erice en l&#8217;Acad\u00e8mia d&#8217;Arts de la Xina (Hangzhou, 2024). Actualment, continua compromesa amb la promoci\u00f3 del di\u00e0leg i cooperaci\u00f3 cinematogr\u00e0fica i cultural entre la Xina i Espanya.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-18  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Jos\u00e9 F\u00e9lix Collazos<\/h2>\n<p>Jos\u00e9 F\u00e9lix Collazos (Bilbao) \u00e9s un cineasta i cr\u00edtic de cinema espanyol. Despr\u00e9s de finalitzar els seus estudis en Arquitectura, es va traslladar a Nova York, on va cursar estudis de gui\u00f3 en el Hunter College i de direcci\u00f3 en el Millenium Center. All\u00e0, va comen\u00e7ar a rodar de manera independent els seus primers curtmetratges de 8 i 16 mm. En 1993, va fer <strong>Muy negro<\/strong>, el seu primer treball en 35 mm, que va ser presentat en nombrosos festivals nacionals i internacionals. El seu seg\u00fcent treball, <strong>Nocturno <\/strong>(1997), va ser seleccionat per a inaugurar el Festival de cinema de Chicago i va participar en diferents festivals internacionals com els de Montreal, Sant Sebasti\u00e0 i Sant Petersburg, a m\u00e9s d&#8217;obtenir el Cavall de Plata en el Festival de Nous Realitzadors de L\u00e0rissa (Gr\u00e8cia). Tamb\u00e9 ha treballat com a director art\u00edstic, com a guionista de radi i ha col\u00b7laborat amb el Festival Internacional de Cinema de Sant Sebasti\u00e0 i a l\u2019Asian Film Festival de Barcelona (AFFBCN).<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-19  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/section>\n<section class='av_toggle_section av-mh4uxnhs-9c70888f09e7fbb49a5a5ec9435253e6' ><div role=\"tablist\" class=\"single_toggle\" data-tags=\"{All} \"  ><p id='toggle-toggle-id-4' data-fake-id='#toggle-id-4' class='toggler  av-title-above '  role='tab' tabindex='0' aria-controls='toggle-id-4' data-slide-speed=\"200\" data-title=\"JURAT DE LA SECCI\u00d3 NETPAC\" data-title-open=\"\" data-aria_collapsed=\"Click to expand: JURAT DE LA SECCI\u00d3 NETPAC\" data-aria_expanded=\"Click to collapse: JURAT DE LA SECCI\u00d3 NETPAC\">JURAT DE LA SECCI\u00d3 NETPAC<span class=\"toggle_icon\"><span class=\"vert_icon\"><\/span><span class=\"hor_icon\"><\/span><\/span><\/p><div id='toggle-id-4' aria-labelledby='toggle-toggle-id-4' role='region' class='toggle_wrap  av-title-above'  ><div class='toggle_content invers-color ' ><h2>Sandra Sotelo | Presidenta<\/h2>\n<p>Sandra Sotelo Aboy \u00e9s periodista i corresponsal de not\u00edcies en <em>ABS-CBN Corporation<\/em>. Professora, periodista independent i membre actiu de la comunitat filipina, ent\u00e9n el valor de la not\u00edcia i creu que \u00e9s necessari aplicar la transversalitat en l\u2019activitat period\u00edstica que duu a terme. Per a gestionar el seu temps, es va llan\u00e7ar al m\u00f3n del comer\u00e7 digital amb un projecte empresarial que funciona 24\/7, que li permet dedicar-se a la promoci\u00f3 de la cultura del seu pa\u00eds i de projectes com Contracorona, que es va projectar al AFFBCN 2023.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-20  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Nick Deocampo | Copresident<\/h2>\n<p>Nick Deocampo (Filipines, 1959) \u00e9s un documentalista i historiador de cinema filip\u00ed i professor associat en l&#8217;Institut de Cinema de la Universitat de Filipines. Entre les seves publicacions es troben llibres sobre la hist\u00f2ria del cinema i l&#8217;alfabetitzaci\u00f3 cinematogr\u00e0fica, els quals han estat premiats reiteradament. Al seu torn, ha estat mereixedor de beques i subvencions internacionals per a culminar treballs sobre la import\u00e0ncia de la imatge en moviment, i jurat en festivals nacionals i internacionals de cinema. Tamb\u00e9 \u00e9s director del Center for New Cinema. En 1999, va organitzar el Pink Film Festival, el primer festival internacional de cinema gai i l\u00e8sbic de Filipines.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-21  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Iris Zhang<\/h2>\n<p>Iris Zhang (Pequ\u00edn) \u00e9s una coordinadora de comunicaci\u00f3 i estudiant de doctorat a la Universitat Pompeu Fabra. El seu inter\u00e8s gira entorn a la representaci\u00f3 de la dona en els mitjans visuals i el seu impacte social. Despr\u00e9s de quatre anys vivint a Barcelona, s&#8217;ha centrat progressivament en el di\u00e0leg entre pr\u00e0ctiques culturals xineses i europees &#8211; aix\u00ed \u00e9s com va sorgir la seva companyia Blanc0 Project. Amb experi\u00e8ncia en la distribuci\u00f3 de pel\u00b7l\u00edcules, relacions p\u00fabliques de festivals i comunicaci\u00f3 intercultural, ha col\u00b7laborat en diversos festivals de cinema independent i projectes internacionals. Actualment, participa activament i connecta amb creadors, organitzant projeccions i esdeveniments culturals a Barcelona.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-22  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Razka Robby Ertanto<\/h2>\n<p>Razka Robby Ertanto (1983) \u00e9s un director, guionista i productor de cinema indonesi, que va iniciar la seva carrera com a director de llargmetratges el 2010 amb <strong>7 Hati 7 Cinta 7 Wanita<\/strong>. A la seva filmografia tamb\u00e9 es troben <strong>Jakarta vs Everybody<\/strong> (2020), <strong>The Day Before The Wedding<\/strong> (2023) i <strong>Yohanna<\/strong> (2024), que es va estrenar a l&#8217;International Film Festival de Rotterdam. La seva obra m\u00e9s recent, <strong>Midnight in Bali<\/strong> (2025), va formar part de la Secci\u00f3 Harbour a l&#8217;International Film Festival de Rotterdam (IFFR) de 2025 i de l\u2019actual Asian Film Festival de Barcelona (AFFBCN) 2025.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-23  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Mana Salehi<\/h2>\n<div class=\"x_elementToProof\">Mana Salehi \u00e9s una artista iraniana-espanyola. Doctora en Producci\u00f3 Art\u00edstica per la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, el seu treball explora el di\u00e0leg entre Orient i Occident, amb una profunda sensibilitat cap a la comprensi\u00f3 de les difer\u00e8ncies culturals i el seu vincle amb la naturalesa. Les seves obres, en format de v\u00eddeo i instal\u00b7lacions audiovisuals, s&#8217;han presentat en exposicions i festivals internacionals. En 2020, va formar part per primera vegada d&#8217;un dels jurats del\u00a0AFFBCN.<\/div>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-24  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Louise Wu<\/h2>\n<p>Louise Wu \u00e9s una escriptora, directora, productora i cineasta multidisciplin\u00e0ria de Pequ\u00edn, la Xina. Recentment va obtenir la seva llicenciatura en Belles Arts en Escriptura Dram\u00e0tica i es va especialitzar en Negocis de l&#8217;Entreteniment, Mitjans i Tecnologia a l&#8217;Escola d&#8217;Arts Tisch de la Universitat de Nova York. Sovint amb una gran franquesa emocional, les seves obres creatives exploren temes com les complexitats de les relacions interpersonals, les condicions de vida modernes i urbanes, aix\u00ed com la vulnerabilitat po\u00e8tica inherent a la nostra experi\u00e8ncia humana compartida. La seva experi\u00e8ncia professional inclou l&#8217;escriptura de guions, el desenvolupament i la distribuci\u00f3 de pel\u00b7l\u00edcules, aix\u00ed com la participaci\u00f3 en activitats culturals internacionals.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-25  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/section>\n<section class='av_toggle_section av-mh4uymwx-f9d273967b7680dfd9906db1cde03f6c' ><div role=\"tablist\" class=\"single_toggle\" data-tags=\"{All} \"  ><p id='toggle-toggle-id-5' data-fake-id='#toggle-id-5' class='toggler  av-title-above '  role='tab' tabindex='0' aria-controls='toggle-id-5' data-slide-speed=\"200\" data-title=\"JURAT DE LA SECCI\u00d3 SPECIAL\" data-title-open=\"\" data-aria_collapsed=\"Click to expand: JURAT DE LA SECCI\u00d3 SPECIAL\" data-aria_expanded=\"Click to collapse: JURAT DE LA SECCI\u00d3 SPECIAL\">JURAT DE LA SECCI\u00d3 SPECIAL<span class=\"toggle_icon\"><span class=\"vert_icon\"><\/span><span class=\"hor_icon\"><\/span><\/span><\/p><div id='toggle-id-5' aria-labelledby='toggle-toggle-id-5' role='region' class='toggle_wrap  av-title-above'  ><div class='toggle_content invers-color ' ><h2>\u00c1lvaro Gonz\u00e1lez | President<\/h2>\n<p>\u00c1lvaro Gonz\u00e1lez es va graduar en Gui\u00f3 i escriptura dram\u00e0tica per la Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC), i col\u00b7labora amb la distribu\u00efdora Brigante Films (2017 \u2013 2018). Es tracta de l\u2019empresa responsable de la distribuci\u00f3 en format f\u00edsic i digital de <strong>Psycho Raman<\/strong> (Anuraq Kashyap, 2016, \u00cdndia) i <strong>Confession of Murder <\/strong>(Jung Byung-gil, 2012, Corea del Sud). \u00c9s tamb\u00e9 creador de continguts per a la divulgaci\u00f3 cinematogr\u00e0fica del continent asi\u00e0tic, sota el nom de Atlas Del Cine Asi\u00e1tico. (TikTok\/*IG: @atlasdelcineasiatico).<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-26  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Sandra Mur<\/h2>\n<p>Sandra Mur Puyuelo (Osca, 1986) t\u00e9 un m\u00e0ster en Comunicaci\u00f3 Especialitzada i un doctorat en Estudis Ling\u00fc\u00edstics, Literaris i Culturals. S&#8217;ha especialitzat en l&#8217;espai euroasi\u00e0tic, R\u00fassia i \u00c0sia Central. Col\u00b7labora amb distribu\u00efdores d&#8217;aquesta zona geogr\u00e0fica i festivals de cinema com a interlocutora i mediadora intercultural.\u00a0El seu treball explora les relacions entre la imatge i l&#8217;escriptura autobiogr\u00e0fica des d&#8217;una perspectiva de g\u00e8nere, q\u00fcestionant i reinterpretant les nocions d&#8217;identitat i mem\u00f2ria.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-27  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Yi Lai<\/h2>\n<p>Yi Lai \u00e9s investigadora i comiss\u00e0ria de cinema, especialitzada al cinema asi\u00e0tic contemporani, i doctoranda en Est\u00e8tica i Teoria de l&#8217;Art en la Facultat de Geografia i Hist\u00f2ria de la UB. Ha participat de jurat en festivals de cinema com ANIMARIO, Sant Sebasti\u00e0 o el Asian Film Festival Barcelona (AFFBCN). En el seu treball de comissariat, ha participat tant en festivals i projeccions com en exposicions d&#8217;art, des de la secci\u00f3 d&#8217;animaci\u00f3 xinesa en ANIMARIO fins a l&#8217;exposici\u00f3 <em>Hersteria<\/em>.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-28  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Natalia Diaz<\/h2>\n<p>Natalia Diaz Pe\u00f1alver (Barcelona, 1967) \u00e9s directora i cofundadora del blog de cultura coreana \u201cKorea a Barcelona\u201d. Creat en 2017, informa de totes les activitats relacionades amb la cultura coreana que es realitzen a Barcelona i Catalunya, posant l&#8217;accent en la cinematografia sud-coreana. Tamb\u00e9 publica articles de contingut cultural i entrevistes a directors de cinema, actors i escriptors. A nivell particular, \u00e9s una apassionada del cinema asi\u00e0tic i participa com a premsa acreditada en diversos festivals de cinema.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-29  el_after_av_hr  el_before_av_hr  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<h2>Shaun Seneviratne<\/h2>\n<p>Shaun Seneviratne (EE. UU.) \u00e9s un cineasta que resideix a Brooklyn. T\u00e9 una llicenciatura a la Universitat de Rutgers i un m\u00e0ster a The New School (Nova York). Actualment, \u00e9s professor a Fieldston, copresenta el podcast Rohmercast i dirigeix Redacted Screenings. El seu \u00faltim llargmetratge, <strong>Ben and Suzanne, A Reunion in 4 Parts<\/strong> (2024), va ser seleccionat per al Jodja-NETPAC Asian Film Festival del 2025.<\/p>\n\n<style type=\"text\/css\" data-created_by=\"avia_inline_auto\" id=\"style-css-av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e\">\n#top .hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e{\nmargin-top:30px;\nmargin-bottom:30px;\n}\n.hr.av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e .hr-inner{\nwidth:600px;\nborder-color:#ffffff;\n}\n<\/style>\n<div  class='hr av-av_hr-23257cd14e29626b0d434b6d65a6757e hr-custom  avia-builder-el-30  el_after_av_hr  avia-builder-el-last  hr-left hr-icon-no'><span class='hr-inner inner-border-av-border-fat'><span class=\"hr-inner-style\"><\/span><\/span><\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/section>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":7,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"class_list":["post-37261","page","type-page","status-publish","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/37261","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=37261"}],"version-history":[{"count":27,"href":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/37261\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":60426,"href":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/37261\/revisions\/60426"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/asianfilmfestival.barcelona\/2025\/ca\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=37261"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}