Asian Film Festival Barcelona en Acció Cinema 3

Del 8 de novembre, al 20 de desembre del 2025

Casa Àsia forma part de la nova edició del programa ACCIÓ>CINEMA, promogut per la Plataforma CFF | Catalunya Film Festivals i l’ACCD | Agència Catalana de Cooperació al Desenvolupament. L’objectiu prioritari del programa és apropar al públic el cinema asiàtic d’autor, un cinema que, si comença a estar present als circuits comercials, només hi és d’una manera molt selectiva. D’aquesta manera, intentem posar en contacte les cultures d’aquest ampli continent, mitjançant un instrument tan eficaç com el cinema, entès com un mitjà de comunicació insuperable.

A través de narratives compartides i l’exploració de la diversitat, a més de les experiències col·lectives i personals susceptibles de ser rescatades per a la seva transmissió, el contacte amb altres cultures troba en el cinema un espai excepcional. La geografia que s’aborda a les divuit pel·lícules seleccionades recorre Àsia central des del Kazakhstan al Pakistan, Iran, Bangladesh i països del sud-est i l’orient asiàtic com Xina, Japó i les Filipines. Òbviament, es tracta d’un territori molt ampli, integrat per moltes “Àsies” i cultures que, tot i compartir fronteres en molts casos, són radicalment diferents entre si.

El programa reuneix pel·lícules d’onze països, la majoria produïdes entre el 2024 i el 2025, representatives d’algunes d’aquestes nacionalitats, etnicitats i cultures asiàtiques i que presenten un enfocament de gènere, una realitat sobre la violació dels drets humans, mesures de lluita contra l’emergència climàtica i qüestions sobre l’explotació i el maltractament infantil, amb la intenció de profunditzar en la consciència sobre aquestes problemàtiques encara presents al món.

PROGRAMACIÓ

TERRASA

Biblioteca 3 | Terrassa

Carrer del Germà Joaquim, 66, Can Palet, 08223, Terrassa, Barcelona

Dissabte 8 de novembre de 2025, a les 11:30h

Dissabte 15 de novembre de 2025, a les 11:30h

Dissabte 22 de novembre de 2025, a les 11:30h

Dissabte 29 de novembre de 2025, a les 11:30h

Dissabte 13 de desembre de 2025, a les 11:30h

Dissabte 20 de desembre de 2025, a las 11:30h

SANTA COLOMA DE GRAMANET

Biblioteca Singuerlín – Salvador Cabré | Santa Coloma de Gramanet

Plaça Sagrada Família, S/N, 08924, Santa Coloma de Gramenet, Barcelona.

Divendres 28 de novembre de 2025, a les 18h

Biblioteca Fondo | Santa Coloma de Gramenet

Carrer de Massenet, 28, 08922 Santa Coloma de Gramenet, Barcelona.

Divendres 5 de desembre de 2025, a les 18h

GAVÀ

Espai Maragall | Gavà

Passeig de Joan Maragall, 11, 08850, Gavà, Barcelona

Divendres 12 de desembre de 2025

GIRONA

Casa de Cultura de Girona

Plaça de l’Hospital, 6, 17002, Girona (Sala Aula Magna)

Dijous 11 de desembre de 2026, a les 18h

Divendres 12 de desembre de 2026, a les 18h

Dissabte 13 de diciembre de 2025

12h. Qian Tang River | Xina | 2024 | 92’ | Drama, Història

PEL·LICULES

BANGLADESH

Saba | Maksud Hossain | 2024 | 95’| Drama

Amb el seu pare desaparegut, la Saba és l’única cuidadora de la seva mare, la Shirin. Aquesta pateix una malaltia cardíaca que les manté unides. No obstant això, la seva frustració sovint es manifesta com a amargor i ràbia cap a la seva filla, per la qual cosa viuen en mons separats. Quan la Shirin pateix un atac de cor, la Saba ha de vendre casa seva per pagar l’operació de la seva mare. Aquesta situació fa que la seva vida es capgiri.

Maksud Hossain és un escriptor i director nascut als Emirats Àrabs Units format a la Universitat de Purdue. Durant els darrers quinze anys, ha dirigit més de 200 anuncis de televisió i més de 15 curtmetratges, com ara Three Beauties (2006). El seu primer llargmetratge, Saba (2024), va ser nominada al Discovery Award (per Llargmetratge Debut), Millor Director Debutant, Millor Llargmetratge Internacional i Millor Actuació en un Llargmetratge Debutant en la 33a edició del Raindance Film Festival (2025).

XINA

Karst | Yang Suiyi | 2024 | 107’ | Drama

La Long Ziying és una pastora en un petit poble de l’escarpada regió càrstica del sud-oest de la Xina. Quan les seves vaques deixen de menjar inexplicablement i la clínica veterinària local no li ofereix cap solució, Ziying es veu obligada a anar a una farmàcia agrícola especialitzada. A mesura que navega per la seva comunitat rural i interactua amb els seus habitants, la seva història comença a donar-se a conèixer a través de converses i trobades, construint un retrat de la seva resiliència i determinació. El viatge de Ziying per salvar el seu bestiar es converteix en un camí per confrontar el seu propi passat.

Yang Suiyi (1997) es va graduar a la Beijing Film Academy, especialitzant-se en teoria de l’art. Durant els seus estudis, va rodar diversos curtmetratges. La seva òpera prima, Karst (2024), es va estrenar amb gran aclamació de la crítica i va obtenir diversos premis com el Premi Fei Mu a la Millor Pel·lícula en la secció Hidden Dragon en el 8è Festival Internacional de Cinema de Pingyao.

Qian Tang River | Wan Bo | 2024 | 92’ | Drama, Història

Un riu, tres generacions, incomptables fracassos i un poble profundament afectat per les recurrents inundacions provocades per les marees. A finals de la dècada dels 1950, un jove és arrossegat pel riu fins a arribar a aquest poble. Els habitants prenen la decisió d’emprendre un ambiciós projecte: la construcció d’un dic. Aquest esforç es converteix en el centre de la pel·lícula, il·lustrant la lluita de la població per la supervivència, les seves creences infrangibles i la seva determinació compartida per domar el riu i recuperar la seva terra.

Wan Bo és un director i fotògraf graduat de la China Academy of Art amb una llicenciatura en fotografia i un màster en direcció de teatre i cinema. A més, posseeix un doctorat en Producció Cinematogràfica per la Beijing Film Academy. La seva obra més destacada fins a la data és The Qiang River (2024), que va ser nominada a Millor Pel·lícula al Festival Internacional de Cinema de Shanghai de 2024 i va guanyar el Golden Cocoon Award al Millor Director en el Festival Internacional de Cinema de la Ruta de la Seda de 2024. Actualment, compagina les seves activitats com a cineasta amb la de professor associat a la Zhejiang University of Media and Communications.

FILIPINES

Olsen’s Day | JP Habac | 2025 | 89’ | Drama, Coming-of-age

L’Olsen, un investigador de trenta anys, té l’encàrrec de transportar un paquet des de la seva ciutat provincial fins a Manila. En el camí, recull un pare i fill com a passatgers. El que comença com un viatge rutinari es converteix en un trajecte de recerca personal, en el qual, a través de converses i silencis compartits, l’Olsen reflexiona sobre la seva vida i el dol del seu difunt pare, despertant noves possibilitats de connexió i recuperació.

JP Habac (Manila, 1987) és un cineasta filipí graduat en Cinema per la University of the Philippines Film Institute. Al llarg de la seva trajectòria, en Habac s’ha consolidat com un destacat director, guionista i productor en el cinema filipí, especialment conegut per les seves commovedores històries centrades en temes LGBTQIA+ i drames romàntics. Les seves obres més destacades són I’m Drunk, I Love You (2017), la sèrie Gaya sa Pelikula (2020) i Drag You & Me (2023). La seva pel·lícula més recent és Olsen’s Day (2025).

Salum| TM Malones | 2025 | 92’ | Drama, Ambiental

Pare i filla, tots dos bussejadors excepcionals, descobreixen un estrany mol·lusc que podria contenir una perla valorada en milions. Es tracta d’una gran oportunitat que els fa qüestionar la tradició, la supervivència i la responsabilitat mediambiental. Mentre la seva comunitat lluita per mantenir l’equilibri entre el desenvolupament modern i els drets ancestrals, la seva relació serveix com el nucli emocional d’una pel·lícula que examina el cost i les recompenses de la corresponsabilitat mediambiental.

TM Malones és un cineasta independent, que compagina la direcció de cinema amb la fotografia. Entre les seves obres més notables es troben Buang-bulawan (2016), Sea Serpent (2017), Kargo (2022) i Salum (2025), presentada al CinePanalo Film Festival de 2025.

IRAN

Summertime| Mahmoud Kalari | 2024 | 108’ | Drama

Des que van anar a viure amb la seva àvia, els cosins Atta i Masi es van adaptar a l’absència dels seus pares. El pare de l’Atta estava a la presó i el pare de la Masi havia mort. Malgrat la intervenció nord-americana a l’Iran el 1953, aquests nens van viure una infància innocent, sense ser conscients del que passava al seu voltant. Quan la seva tia, la Marzi, va acusar el germà de la Masi del robatori de les seves joies i va obligar l’Atta a identificar-lo com el lladre, les seves vides es van veure trastocades. Anys després, un Atta de 77 anys torna a l’Iran per visitar la seva antiga casa, evocant records d’infància inesborrables, plens d’amor, admiració i traïció.

Mahmoud Kalari (1951) s’ha consolidat com un dels cineastes més reconeguts del Nou Cinema Iranià, col·laborant amb altres cineastes i guanyant quatre premis a la Millor Pel·lícula en el Fajr National Film Festival. Va iniciar la seva carrera artística el 1974, va completar cursos de fotografia a Nova York i va treballar a l’agència de premsa fotogràfica Sigma Photo, amb seu a París. El 1980, la revista Time el va classificar com un dels “15 Millors Fotògrafs de l’Any” i el va anomenar “L’ull de l’Iran”. El 1998 va fer el seu debut amb el llargmetratge The Cloud And The Rising Sun. La seva obra més recent, Summertime (2024), va obtenir el Premi Especial del Jurat i una Menció Especial al Fajr Film Festival de 2024.

JAPÓN

Good Luck | Adachi Shin | 2024 | 104’ | Drama, Crim

En Taro és un cineasta independent que és convidat a la projecció del seu nou documental personal en un festival de cinema a la prefectura d’Oita. Tot i que hi acudeix amb molt d’entusiasme, s’ensorra tan bon punt l’organitzadora del festival critica durament la seva pel·lícula. En Taro no assisteix a la festa inaugural i l’endemà marxa a un poble veí. Allà, coneix una noia anomenada Miki, amb qui decideix fer un petit viatge. Al llarg de la seva breu trobada, se sinceren l’un amb l’altre, reforçant el vincle que s’ha establert entre ells. Però quan en Taro torna a Tòquio, la seva xicota l’està esperant.

Adachi Shin (1972) és un guionista i director japonès. Després de graduar-se al Japan Institute of the Moving Image, va estudiar amb el director Somai Shinji. Va començar a escriure guions després de treballar com a ajudant de direcció. El 2015, va guanyar el 39è Japan Academy Film Prize al Millor Guió per 100 Yen Love (2014). La seva pel·lícula més recent, Good Luck (2024), ha participat al Festival Internacional de Cinema de Tòquio, a l’Udine Far East Film Festival i al Fribourg Asian Film Festival.

KAZAJISTÁN

Longer Than a Day| Malika Mukhamejan | 2024 | 112’ | Drama

Les vides de Karlygash (en kazakh “oreneta”) i Ilyas, un jove matrimoni que viu en un ranxo de cavalls en un assentament remot de l’estepa kazakh, canvien dràsticament amb l’arribada d’un viatger francès anomenat Louis. Karlygash passa de dependre emocionalment d’Ilyas a fugir i, finalment, endinsar-se en un futur incert. La pel·lícula explora com les dones afronten la soledat a través d’una història d’amor i passió que acaba amb el matrimoni.

Malika Mukhamejan (Shu, 1993) és una cineasta kazakh que es va graduar en direcció al Gerasimov Institute of Cinematography (VGIK) el 2021. La seva obra se centra en històries de dones i en la seva soledat i aïllament. És fundadora de QYZQARAS, una plataforma que dona suport a cineastes al Kazakhstan. El seu primer llargmetratge, Longer Than A Day (2024), va ser seleccionat per a l’Asian New Talent al 26è Festival Internacional de Cinema de Shanghai (SIFF).

PAKISTÁN

Nayab| Umair Nasir Ali | 2024 | 153’ | Drama, Esport

La Nayab, una noia de classe mitjana apassionada, aspira a triomfar en el món competitiu del criquet. No obstant això, la seva família no dona suport als seus somnis. El seu germà, una estrella enretirada d’aquest esport, lluita amb el seu passat mentre es debat si ajudar la seva germana a rebel·lar-se contra les expectatives dels seus pares.

Umair Nasir Ali és el fundador de Num Films i un conegut cineasta amb més de quinze anys d’experiència en la indústria de la publicitat i el cinema. És conegut per haver dirigit nombroses campanyes publicitàries per a marques líders, que han estat guardonades. La seva òpera prima, Nayab (2024), va obtenir el premi al Millor Director Novel a Canes i va participar al Festival de Cinema de Shanghai del 2025.