El programa que es presenta proposa cinc títols de cinema filipí, els protagonistes del qual son els desplaçats, aquells que han abandonat el seu país d’origen arriscant les conseqüències de la pèrdua d’identitat que es correspon amb la necessitat de formar part d’un altre món que els rebutja, fins que no es reconeixen els seus drets. El desplaçat viu l’experiència de la colonització  i la colonialitat sistèmiques que no poden ser-nos alienes. Les grans diàspores dels segles XX i XXI no es limiten del sud global fins al nord, ni de l’est a l’oest, si no que es produeixen en totes les direccions, transformant l’ordre internacional tant al sector públic com en el privat. Ilo Ilo reconstrueix el relat d’una de les milers de dones filipines que son contractades per el treball domèstic a Hong Kong i en altres llocs del món. Cinc títols per pensar en les grans diàspores d’ahir i d’avui i en l’explotació dels migrants en el mercat laboral del lloc d’arribada. Stephanie Comilang il·lustra metafòricament els constants processos migratoris mitjançant evocant el viatge de les papallones monarca des del Canadà fins a Mèxic  travessant Florida i el sud de Califòrnia tots els anys a la tardor on algunes desapareixen en el camí, encara que la majoria es caracteritza per la seva resistència i longevitat vivint fins a nou mesos. Islands, Transit, Big Boy i Nowhere Near il·lustren aquest viatge de viatges d’aquells que assumeixen l’orfandat del desplaçat, moguts per la precarietat i la voluntat de supervivència. Casa Asia col·labora amb TBA21 en el marc del projecte expositiu de l’artista filipí canadenc, Stephanie Comilang aportant amb imatges una informació que pretén ampliar la reflexió que planteja la seva proposta.- Menene Gras Balaguer 

Dissabte 4 de maig de 2024

Ilo Ilo | Anthony Chen | 2013 | 100’ | Drama 

Ambientada a Singapur durant la crisi financera asiàtica de 1997, Ilo Ilo narra el drama quotidià de la família Lim – el problemàtic alumne de primària Jiale i els seus estressats pares, Heck i Leng. De classe mitjana acomodada i amb un altre bebè en camí, contracten a Teresa, una immigrant filipina, com a assistenta i mainadera. Teresa, una estranya tant per a la família com per a Singapur, s’esforça a intentar controlar les entremaliadures de Jiale i trobar el seu lloc en la seva nova comunitat. Els dos acaben creant un vincle únic, però quan Teresa es converteix en una part tàcita de la família, les circumstàncies imprevistes d’una economia incerta tornaran a posar en dubte la nova normalitat. 

Anthony Chen (18 d’Abril de 1984) és un director de cinema, guionista i productor de cinema de Singapur. És conegut per dirigir els llargmetratges Ilo Ilo (2013) i Wet Season (2019). El seu primer llargmetratge, Ilo Ilo, va guanyar la Cambra d’Or en el Festival de Cinema de Cannes de 2013, la qual cosa ho va convertir en el primer i únic singapurense premiat a Cannes. La pel·lícula també li va valer el premi a l’Assoliment en Direcció als Àsia Pacific Screen Awards 2013 i el premi Golden Horse a la Millor Pel·lícula, Millor Director Revelació i Millor Guió Original.  

Tràiler: https://youtu.be/isovsvvx8bg 

Dissabte 25 de maig de 2024

Big Boy | Shireen Seno | 2011 | 89’ | Drama 

Big Boy és una història de maduresa sobre un nen i la seva família en el Mindoro filipí dels anys 50, i sobre com li preparen per a convertir-se en el noi del cartell del negoci familiar dels seus pares. La pel·lícula és un retrat experimental d’una família enmig del canvi, una experiència que involucrarà al públic en una cosa estranya però familiar.  

Shireen SENO (el Japó, 1983) va néixer a Tòquio en el si d’una família filipina. Va estudiar arquitectura i estudis de cinema en la Universitat de Toronto. La seva obra fotogràfica i videogràfica s’ha exposat en diverses galeries. Ha treballat amb cineastes com Lav Diaz i John Torres, per als quals va prendre imatges fixes. El seu primer llargmetratge Big Boy (2012) es va projectar en el IFFR i va guanyar el premi a Millor Òpera Prima en el Festival de Cinema Lima Independent en 2013. Nervous Translation és el seu segon llargmetratge. 

Tràiler: https://www.facebook.com/watch/?v=1369911976687709 

Dissabte 25 de maig de 2024 

Islands | Martin Edralin | 2021 | 95’ | Drama 

Joshua, un tímid immigrant filipí en la cúspide dels 50, ha viscut en la comoditat de la casa dels seus pares durant tota la seva vida. Ara que els seus pares són ancians, suplica a Déu que li trobi un company, terroritzat de quedar-se només quan ells morin. 

Martin Edralin és un director Canadiense. El seu primer curt, Hole, va guanyar el Canadian Screen Award al millor curtmetratge dramàtic d’acció real en la 3a edició dels Canadian Screen Awards en 2015, el Gran Premi 2015 al Clermont-Ferrand International Film Festival en 2015, i el premi del jurat en el Locarno Festival de 2014. El seu segon curtmetratge, Emma, va ser inclòs en la llista de les deu millors pel·lícules canadenques del Festival Internacional de Cinema de Toronto en 2016 i va guanyar el Primer Premi en el Festival Internacional de Cinema de Rhode Island de 2017. El seu primer llargmetratge, Islands, es va estrenar en el SXSW de 2021 i va rebre el Reconeixement Especial del Jurat a l’Actuació Revelació. Islands va ser nominada en la 10a edició dels Canadian Screen Awards en les categories de Millor Actor, Millor Actor Secundari i Premi John Dunning a la Millor Òpera Prima. 

Tràiler: https://youtu.be/JsjjcYhd7p0 

Dissabte 1 de juny de 2024 

Transit | Hannah Espia | 2013 | 93’ | Drama 

Moises, un pare solter filipí, torna a casa per a celebrar el quart aniversari del seu fill i descobreix que el govern Israelià deportarà als fills dels treballadors estrangers. 

Hannah Espia (15 de Maig de 1987) és una directora filipina millor coneguda per escriure i dirigir el drama independent de 2013 Transit. Es va casar amb l’editor Andrej Farba en 2017, i ha dirigit tres episodis (2020, 2023) de la sèrie Almost Paradise sota el nom Hannah Espia-Farbová. 

Tràiler: https://youtu.be/l2lxs75inlk 

Dissabte 1 de juny de 2024 

Nowhere Near | Miko Revereza | 2023 | 96’ | Documental 

La culminació de diversos anys de rodatge, muntatge, trasllat i reflexió, l’aclamat cineasta experimental Miko Revereza forja un retrat personal i profund de la immigració, la desil·lusió i la elusividad de la llar.

Miko Revereza és un cineasta experimental de Manila. Revereza va viure als Estats Units com a immigrant indocumentat, una experiència que influeix en la seva obra. Té un màster en Belles arts pel Bard College, però no és llicenciat. En 2021 va guanyar el Premi Vilcek a la Promesa Creativa al Cinema i els seus curtmetratges han aparegut en la Criterion Collection. En Nowhere Near, el cineasta torna a Filipines per a enfrontar-se a una “maledicció familiar” i al llegat de l’imperialisme. Va ser inclosa en el Vaig marxar du Film de Cannes Docs Showcase. Va rebre finançament a través d’una subvenció de Purin Pictures, la Assembly Grand del Open City Documentary Festival i el Hubert Bals Fund Bright Future Award del Festival Internacional de Cinema de Rotterdam. 

Tràiler: https://youtu.be/oh8h7xyhri8?si=8fz5gj4wtwbdxzyb