Orient Express: CASA ASIA en BETEVÉ 2024 - Asian Film Festival Barcelona

Orient Express

Casa Asia en Betevé Ene-Mar 2024

Este primer trimestre abarca des del 6 de Enero al 30 de Marzo de 2024.

Programa

Sábado 6 de enero a las 21.00h

Kirguistán

Un célebre escritor jubilado, Kubat Aliev, vive sus últimos días sumido en la más absoluta precariedad en una sociedad donde cada vez más lo único que se valora es la riqueza. Es viudo sin hijos, y su único deseo es que la literatura siga iluminando a la desencantada y pequeña nación a la que pertenece. Cree ver en su amigo Sapar, un joven escritor con talento a un heredero de su legado. Sin embargo, Sapar está muy enfermo y necesita un tratamiento costoso. Cuando Kubat decide vender su apartamento para salvar la vida del escritor postrado en la cama, se entera de que su hermano menor, un hombre de negocios, está siendo perseguido por hacienda a causa de sus deudas. Kubat se encuentra entre su deseo de salvar la vida del escritor enfermo y la presión de salvar a su familia.

Bakyt Mukulis ha sido premiado en varios festivales internacionales y ha sido reconocido en su país como actor, escritor y director. Se graduó en 1991 en una Escuela de Teatro como actor y director de cine y es miembro de la Unión de directores de fotografía de su país. Su primer largometraje fue A Father’s Will (2016), que escribió y dirigió junto al también realizador y director de fotografía Dastan Zhapar Uulu, con el que ha seguido contando para su última película, Road to Eden (2020).

Sábado 13 de enero a las 21.00h

Irán

Barakat, un adolescente baluchi, que sueña con el cine y la idea de hacer que el cine sea realidad. Su obsesión se localiza en las imágenes del Bollywood, que para él es la máxima expresión de sus aspiraciones, pero también una respuesta a toda clase de preguntas que se hace desde la infancia.

Hossein Rigi (Zahedan, 1978) empezó su trayectoria como realizador de cortometrajes en 1995. En cinco años, dirigió más de 20 cortometrajes, documentales y películas animadas, que se proyectaron en muchos festivales nacionales e internacionales. La mayoría de sus producciones están dedicadas y centradas en la cultura, la sociedad y la geografía de la provincia de su ciudad natal. Lipar es su primer largometraje.

Sábado 20 de enero a las 21.00h

India

Pig | Dir: Thamizh | 2021 | 117’ | VOSC | Drama

Poochi es un afable vendedor de canastas, que vive con su nieto, Kumaresan, en una pequeña cabaña ubicada en la tierra de su casero, Vellaiyan. Los padres de Kumaresan fueron asesinados en un motín de castas hace unos años y ahora Poochi cuida del niño huérfano al que desea ver triunfar en el futuro. De ahí que haga todo tipo de trabajos para ahorrar dinero y llevar a Kumaresan a una escuela privada. Su relación con uno de los terratenientes de la zona, de una casta superior, a cuyo servicio se pone para conseguir su objetivo, será no obstante el origen de un conflicto que hará peligrar sus aspiraciones.

Thamizh es un apasionado por el cine desde la infancia. Ha dirigido tres cortometrajes: 12 de junio, Un mensaje recibido y Selfie. Muchos de sus cuentos también se publican en las revistas Tamizh Magazines Ananda Vikatan y Bhagya. Seththumaan (Cerdo) es su primer largometraje.

Sábado 27 de enero a las 21.00h

Mongolia

La estudiante Namuuna resbala con una cáscara de plátano y se rompe una pierna. Tiene que encontrar a una sustituta discreta y piensa en su compañera de estudios Saruul. No le cuesta mucho convencerla porque el salario le conviene y el trabajo es fácil. La tarea consiste en atender un sex shop, vender todo tipo de potenciadores de placer, hacer algunas entregas ocasionales. Al final del día debe entregar la recaudación a Katya, la dueña de la tienda, una mujer excéntrica de mediana edad que vive con un gato en un sofisticado apartamento.

Sengedori Janchirjorj (1976, Mongolia) es director de teatro y cine. Entre 1995 y 1999 estudió en la Facultad de Medios y Artes Cinematográficas, licenciándose en cine y dirección cinematográfica. Fue también director del Instituto de Cine del Teatro Nacional de la Juventud entre 2000 y 2003. Dirige el Sun Group desde 2013 y es miembro de la Asociación de la Industria Cinematográfica de Mongolia. Cuenta así con una larga trayectoria en la que ha conseguido captar frecuentemente el interés y reconocimiento del público desde 2010 con Adam/Oxygen.

Sábado 3 de febrero a las 21.00h

Sri Lanka

La película narra la historia de la supuesta agresión sexual cometida por el poeta Pablo Neruda cuando fue Cónsul Honorario de Chile en el Ceilán colonial británico, de 1929 a 1931. A partir del relato que hace el propio Neruda en Confieso que he vivido (1974), en el capítulo “La soledad luminosa”, en siete líneas el lector se entera como abusa de una chica tamil, que viene de las castas más bajas de los Sakkilie, que son considerados “intocables”. Se trata de una mujer inocente, que sin saberlo participó en una extraña historia de la que queda mucho por conocer.

Asoka Handagama (Sri Lanka, 1962) es considerado como uno de los líderes de la tercera generación de cine. Estudió Matemáticas en la Universidad de Kelaniya y obtuvo su Máster en Economía del Desarrollo en la Universidad de Warwick en 1995. Películas suyas como This is My Moon (2000), Flying with One Wing (2002) exploran nuevas formas de narrar. El Festival Internacional de Cine de Amiens, le rindió un homenaje por su contribución al desarrollo del cine independiente en Asia. Él se reconoce como un admirador de la obra de Pablo Neruda, por lo que leer ese pasaje tuvo un fuerte impacto, haciéndole exponer su propia versión de los hechos.

Sábado 10 de febrero a las 21.00h

Pakistán

Una joven casada, que convive con su cuñada ciega, lleva ocho años esperando el regreso a casa de su marido. Un día está a punto de morir ahogada en el estanque de los alrededores, cuando un misterioso vagabundo llamado Amaltas la rescata. Esto cambia inesperadamente su vida poniéndola ante un dilema entre su marido y su salvador. ¿Será capaz de frenar la fuerza del deseo o caerá en la tentación?

Sarmad Sultan Khoosat (Pakistán, 1979) es un director productor, guionista y actor, conocido por Zindagi Tamasha (Circus of Life) (2019), Manto (2015) y Joyland (2022). Su película Zindagi Tamasha (Circus of Life) (2019) fue seleccionada como mejor película internacional en la 93ª edición de los Premios de la Academia. Además, se estrenó en el 24º Festival Internacional de Cine de Busan dentro de la sección “A Window on Asian Cinema”.

Sábado 17 de febrero a las 21.00h

Irán

Cuando ya no queda esperanza para salvar a su hijo con leucemia, Bahar descubre que existe aún una pequeña posibilidad para evitar su muerte: usar la sangre del cordón umbilical. Sin embargo, tiene poco tiempo y debe tomar una decisión vital, quedarse con su amado segundo esposo, o volver a casarse con su primer esposo y dar nuevamente a luz para conseguir la sangre del cordón. Todo se complica cuando se entera de que su primer marido está fuera del hospital psiquiátrico, pero condenado a muerte por asesinato.

Nacido en 1968 en Teherán, Hamid Reza Ghorbani es licenciado en Ciencias de la Comunicación. Es editor, director de documentales y de series de televisión. Después de trabajar como asistente de dirección con Asghar Farhadi en películas como About Elly y A Separation, realizó la película para televisión Three Fish, con la que obtuvo varios premios nacionales e internacionales. En 2016, realizó su primer largometraje, A House on 41st, la cual fue bien recibida en el panorama internacional. Bone Marrow es su segundo largometraje.

Sábado 24 de febrero a las 21.00h

Filipinas

Perseguido por la policía, el ladrón de bicicletas, Isaac, pide ayuda a su jefe pero éste no está dispuesto a prestarle atención. La negativa le hace concebir una venganza contra el anterior, pero con esto no logrará salir de la red de delincuencia de los barrios bajos en los que se encuentra atrapado.

Brillante Mendoza (Filipinas, 1960) es director y productor. Es el primer filipino en recibir el premio al mejor director en Cannes por su película Kinatay en 2009. También es el único filipino que ha recibido la distinción de «Caballero de la Orden de las Artes y las Letras» de Francia en 2014. Tenía más de cuarenta años cuando dirigió su primera película, Masahista, que ganó el Leopardo de Oro del Festival Internacional de Cine de Locarno en 2005. Sus películas han recibido reiteradamente premios y nominaciones en los principales festivales como los de Venecia, Berlín, Cannes, San Sebastián y El Cairo.

Sábado 2 de marzo a las 21.00h

Japón

Ai quiere ser actriz. A pesar de sus fracasos intentándolo. Una noche conoce a Hashimoto, un hombre misterioso. Ai va a casa de Hashimoto y se acuesta con él. Un día ve un vídeo pornográfico en el que los personajes se parecen a ella y Hashimoto. Ai va en busca de Hashimoto y descubre que el apartamento donde estuvieron juntos había sido alquilado a Airbnb y que él ha desaparecido. El vídeo porno sigue en las redes, y pese a sus dudas, ella empieza a perder el control de su vida.

Daisuke Miyazaki se graduó en la Universidad de Waseda. Empezó su carrera como asistente de dirección junto al cineasta Kiyoshi Kurosawa, hasta hacer su debut como director en 2011 con End of the Night.

Sábado 9 de marzo a las 21.00h

Corea del Sur

Do-gyeong saltó para evitar que su estudiante Jiyong se ahogara, pero ambos murieron en el intento. Después del accidente, Myeongji, la mujer de Do-gyeong, y Jieun, la hermana de Jiyong, se quedaron solas en el mundo, teniendo que lidiar con la perdida de sus seres queridos. Myeongji viaja a Varsovia, para huir de la dura realidad. Se reencuentra con un amigo y oculta la muerte de su marido, intentando rechazar la tragedia.

Después de estudiar en la Escuela Nacional de Cine de Lodz, Kim Hee-jung hizo su primer largometraje The Wonder Years (2007), la historia de una chica que busca a su madre biológica. La siguiente película fue Grape Candy (2011), un cúmulo de recuerdos que dominan el presente. La tercera película de Hee-jung, Snow Paths (2015), es la historia de un hombre que intenta superar sus traumas hasta que ingresa en un sanatorio católico por alcoholismo. Finalmente, en 2019, rueda A French Woman, donde nos muestra el delirio de una mujer que confronta su pasado a través de una misteriosa puerta del tiempo.

Sábado 16 de marzo a las 21.00h

India

Tras pasar 15 años en prisión por un asesinato cometido para vengar la humillación de su padre, Modan regresa a su pueblo en el Punjab. La estructura del poder del pueblo se ha desplazado hacia un terrateniente; Modan se ve obligado a reconstruir su vida con su frágil madre y una nueva esposa que ya es madre de un hijo. Por otra parte, su hermano es muy fiel del terrateniente que ahora detenta el poder. A pesar de contener el odio del pasado, en Crescent Night la ira y el rencor reaparecen con una violencia renovada.

Gurvinder Singh (Mumbay, 1973) es un director conocido por Anhey Ghorhey Da Daan (Limosna para un caballo ciego) y Chauthi Koot (La cuarta dirección) estrenadas en el Festival de Cine de Venecia y Cannes, respectivamente. Gurvinder estudió en el Instituto de Cine y Televisión de la India (FTII), donde se graduó en realización de películas.

Sábado 23 de marzo a las 21.00h

Iran

Al cabo de mucho tiempo, tres hermanas vuelven a la casa donde nacieron, para visitar a sus padres. Cuando llegan allí, deben enfrentarse al deterioro que padece su madre debido al Alzheimer y a la imprevista desaparición de su padre, el cual se fue una mañana y no volvió. La policía encuentra un día un cuerpo que podía ser el suyo, pero todas las hermanas se niegan a identificarlo. No obstante, los secretos familiares más oscuros no dejarán de perseguirlas en esta historia de intriga y dolor.

Reza Gouran ha sido considerado por la crítica internacional como una de las voces más prometedoras de la nueva generación de cineastas iraníes, sin olvidar que es también uno de los grandes directores de teatro de su país. Sus producciones relacionadas con la literatura clásica, Hamlet, Man Equals Man y Medea, han sido valoradas como obras magistrales.

Sábado 30 de marzo a las 21.00h

China

Dongzi tiene que encontrar dinero para pagar el hospital de su padre. Para seducir a la mujer que ama, aunque sea la ex del líder de una banda, se convierte en un cobrador de deudas. Por la noche, en las calles de Zhenwu, puede pasar cualquier cosa.

Na Jiazuo es de etnia manchú, nació en 1989 y se crio en Pekín. En 2006 ingresó en la Academia China de Bellas Artes. Al graduarse, esperaba ir a las Grutas de Dunhuang para esculpir o trabajar en la restauración de murales, pero no consiguió entrar en la lista de selección final de la Academia China de Bellas Artes. En 2010, fue admitido en la Academia de Cine de Pekín y se especializó en cinematografía. Streetwise es su primer largometraje.