Nuevas miradas del cine asiático

Reanudamos la programación de cine asiático en Madrid, desde el 13 de abril hasta el 15 de junio de 2024, para continuar la muestra de un cine que ha dejado de ser una excepción para estar cada vez más presente en festivales nacionales e internacionales o en la programación anual de nuestros cines. En este nuevo capítulo presentamos cine de Asia Central procedente de Kirguistán y Uzbekistán, además de una interesante película de Afganistán, país del que hace tiempo sabemos muy poco. El cine iraní sigue siendo importante para nosotros, como se desprende de las dos películas seleccionadas por su interés social. A continuación, una producción polémica de India sobre Cachemira y las raíces históricas de un conflicto sin resolver, terminando con el cine reciente del Sudeste asiático que nos llega de Filipinas, Corea, Indonesia y Japón. Con los diez títulos programados cubrimos un periodo de cinco años, entre 2019 y 2023, en los que el cine asiático ha experimentado un importante crecimiento de sus públicos en Occidente. Prueba de ello es el aumento de la presencia de estas cinematografías en los festivales internacionales y españoles. La puesta en valor de la mayoría de las producciones procedentes de geografías tan remotas ha contribuido a normalizar el interés de un cine global, más allá de las fronteras físicas y virtuales que a menudo han separado en bloques la producción cinematográfica entre continentes.

PROGRAMACIÓN

Sábado 13 de abril de 2024, a las 12:00h

Akbar, Soori, Mohammed y Hakim son los únicos inmigrantes jóvenes afganos en Irán que han formado una banda de rock. Todo lo que piden es la oportunidad de tocar en vivo. The Forbidden Strings muestra al cuarteto musical luchando por hacerse escuchar. Como sugiere el título, se enfrentan a bastantes desafíos. Los cuatro miembros de la banda son hijos de padres afganos que huyeron a Irán, y desconocen el peligro que puede suponer para ellos regresar a su tierra natal. Sus familias están preocupadas por ellos. La banda promete no meterse en problemas cuando estén en Kabul, pero no tardan en darse cuenta de que eso es imposible. Mención Especial en la Sección Discoveries del AFFBCN 2021.

Hasan Noori nació en Irán en 1985 de padres refugiados afganos. Tiene una licenciatura en sociología y un máster en cine de la Universidad de Teherán. Durante años ha trabajado para ONGs que luchan contra el trabajo infantil, principalmente en la comunidad de refugiados afganos. The Forbidden String es el primer largometraje de este director.

Sábado 20 de abril de 2024, a las 12:00h

Yoo-ri parece una estudiante ejemplar, procedente de una familia adinerada, pero de repente se suicida. Los detectives sospechan que ha sido un suicidio, pero su madre Hye-young cree que ha sido un asesinato perpetrado por Ye-na, una compañera de clase, y Gi-beom, su profesor. Por mucho que los detectives investiguen, las declaraciones de estas tres personas no dejan de contradecirse. La única pista que tienen es que Hye-Young hacía sufrir a su hija. Mientras la madre piensa que todo lo que hizo fue a favor y por el bien de Yoo-ri. ¿Podrá descubrirse finalmente la verdad sobre su muerte?

Kim Su-in es una guionista coreana que ha acabado dirigiendo su propio cine. Se graduó en la Universidad de Dankook, en el Departamento de Escritura Creativa, y completó la carrera con un postgrado en el Departamento de Cine de la Universidad de Chung-Ang. Ha escrito adaptaciones y guiones para numerosos largometrajes, incluyendo la adaptación de Oksu Station Ghost (2021) y el guion de B Cut (2021). Toxic Parents (2023) es el primer largometraje que ha dirigido.

Sábado 27 de abril de 2024, a las 12:00h

Son of the Macho Dancer es una película sobre la llegada a la edad adulta de Inno, un chico que quiere huir del maltrato de su padre Pol, un estríper retirado adicto a las drogas. Un día, Tere, la madre de Inno, le obliga a trabajar en un club de estriptis masculino, pero justo cuando empieza a trabajar, Tere abandona a su hijo y a su marido. En el club, Inno conoce a Bambi, una exprostituta que organiza fiestas privadas para satisfacer sexualmente a los ricos. Bambi invita a Inno a que se una a esas fiestas, y allí conocerá a Jun Mallari, un acaudalado hombre de negocios gay. Inno seduce a Jun atraído por la vida llena de comodidades que le ofrece, convirtiéndose en su juguete y abandonando a su padre. Kyle, un chico atractivo de 19 años que parece celoso de Inno por ser otro de los juguetes de Jun, le advierte que se aleje de Jun antes de que sea demasiado tarde. Pero Inno hace oídos sordos y acabará adentrándose en un mundo todavía más violento que aquel del que escapaba.

El multipremiado director filipino Joel C. Lamangan estudió cine y teatro en Filipinas y en el extranjero. Fue actor y director para teatro y televisión, hasta que empezó a actuar para el cine y pudo estrenarse como director en 1991 con Darna. Entre sus películas más destacadas se encuentran: The Flor Contemplacion Story (1995), con la que obtuvo el premio Golden Pyramid en el festival de cine de El Cairo en 1995 y Nora Aunor se llevó el premio a mejor actriz; Pusong Mamon (1998), Deathrow (2000), Hubog (2001), Huling Birhen sa Lupa (2003), Blue Moon (2006) y Deadline (2011). En 2014, su largometraje Hustisya ganó el premio a mejor actriz y el Netpac en el festival de cine independiente filipino Cinemalaya. También se proyectó en el festival de Toronto y compitió en los de Varsovia y Nantes. Con Bhoy Intsik (2017) consiguió el premio especial del jurado en el festival de Oporto. Rainbow’s Sunset obtuvo nueve premios en el festival de Manila de 2018, además del premio especial del jurado y el premio a mejor actor para Eddie García y Tony Mabesa en el festival de Houston de 2019.

Sábado 4 de mayo de 2024, a las 12:00h

La película sigue a un estudiante universitario hindú de Cachemira, el cual creció con su abuelo en el exilio sin que se le hiciera conocedor de las hostiles circunstancias en las que murieron sus padres. Tras la muerte de su abuelo, el chico, al cual le enseñaron en la Universidad que el éxodo era benigno, quiere descubrir la verdad sobre la violenta muerte de su familia. El relato alterna entre la misión del alumno en el presente, 2020, y la vida de su familia hace 30 años. La película describe el éxodo y los sucesos que lo convirtieron en un genocidio.

Vivek Ranjan Agnihotri es un director, guionista y autor indio que trabaja en el cine hindi. Desde 2022, es miembro de la Junta Central de Certificación de Películas de la India y representante cultural del cine indio en el Consejo Indio de Relaciones Culturales. Agnihotri hizo su debut como director con el thriller policial Chocolate (2005) y ha dirigido varias películas desde entonces, pero ninguna logró dar un salto en su carrera hasta The Tashkent Files (2019), que fue un éxito comercial y obtuvo el Premio Nacional de Cine al Mejor Guion. También ha escrito y dirigido The Kashmir Files (2022), que ha sido una de las películas indias más taquilleras de 2022.

Sábado 11 de mayo de 2024, a las 12:00h

Jahangir Golstaneh, es un novelista que lleva casado varios años con una mujer llamada Rana y tienen un hijo de siete años. Jahangir es autor de varias novelas, aunque sólo ha podido publicar uno de sus libros. Su única fuente de ingresos es la escritura y no quiere hacer nada más para salir de su precariedad. Esta decisión es la causa de los problemas y obstáculos que van apareciendo en su vida.

El director Ali Zhaka nació en Teherán en 1950 y empezó su trayectoria profesional como actor. Hizo su primer largometraje The Mare en 1986 y ha sido aclamado en festivales internacionales como Venecia y Carlovy Vari, entre otros.

Sábado 18 de mayo de 2024, a las 12:00h

Orpa es una buena estudiante de 16 años prometida a la fuerza por su padre con un hombre adinerado de Jayapura. Reacia a convertirse en una ama de casa sumisa, una noche decide escaparse para seguir sus estudios en Wamena, donde quiere aprender más sobre los efectos medicinales de las plantas de Papúa. Por el camino se encuentra con Ryan, un muchacho de 28 años aspirante a músico. Durante su viaje, a medida que intercambian ideas y opiniones sobre la vida, una dulce amistad surge entre ellos. Su travesía está llena de dificultades, ya que son perseguidos tanto por el padre de Orpa como por los aldeanos que acusan a Ryan de cometer un asesinato.

Theogracia Rumansara nació en 1989 en Biak, Papúa; y su primera incursión en el cine en 2004 cambió su destino llevándolo a dejar de ser programador informático, para convertirse en cineasta. En 2020, obtuvo el premio Jendela Papua de un programa de talleres de cine y búsqueda de talentos, pudiendo así dirigir su primer largometraje, Orpa, con el que obtuvo el Best Performance Award en el Jogja-NETPAC Asian Film Festival en 2022.

Sábado 25 de mayo de 2024, a las 12:00

Makato (Matsuya Onoe) es un banquero de élite que trabaja para un gran banco en la sede de Tokio. Debido a un error menor, lo degradan a una pequeña sucursal en una ciudad rural. Devastado por su situación, se retira a ensoñaciones musicales de fantasía y se encuentra con un interesante elenco de personajes que acentúan el pequeño pueblo, hasta que finalmente conoce a la hermosa Yoshino (Kanako Momota), que dirige una tienda de recogida de peces de colores. Makoto se enamora a primera vista.

Nacido en 1984, Makabe Yukinori procede de la prefectura de Tokio. Con ROBOT COMMUNICATIONS INC. En 2012, ganó el Grind-prix en los Louis Vuitton Journey Awards con su cortometraje The Sun and The Moon, y ganó el Premio del Público con A Piece of Dogu en SSFF & ASIA 2014. Su primer largometraje I Am A Monk, se estrenó en 2015. La película ganó el Premio del Público en el Cine Emergente Asiático de Chicago y también el Premio Platino en el Festival Internacional de Cine WorldFest de Houston.

Sábado 1 de junio de 2024, a las 12:00h

A orillas del lago Issyk-Kul vive Termikul, un antiguo maestro de historia que perdió a su única hija de forma trágica. Termikul cree en una antigua leyenda según la cual desde tiempos remotos la gente de Kirguistán no pesca en ese lago sagrado para alimentarse, porque se cree que allí se encuentran las almas de los ancestros a la espera de su reencarnación. No obstante, un vecino suyo, Askhat, alimenta a su familia pescando furtivamente en el lago. Su hija de once años, Jyldyz, se opone insistentemente, porque al igual que el anciano, también cree en la leyenda y no come pescado.

Emil Atageldiev es un músico profesional y un artista muy premiado de la República de Kirguistán desde 2001. Es miembro de la Unión de directores de fotografía de Kirguistán desde 2014. En 2010 se graduó en los Cursos superiores de Guionistas y Directores de Cine, VGIK, de Moscú. The Lake es su primera película como director y coguionista, y la presentó por primera vez en el Shanghai International Film Festival 2020.

Sábado 8 de junio de 2024, a las 12:00h

Una profesora de primaria con aspiraciones de escritora pide ayuda a sus alumnos para escribir un nuevo relato. El argumento finalmente trata de una niña que, tras perder a su madre, se ve atrapada en una historia con su profesora que no tiene futuro.

Hamidreza Ghotbi es actor y director de cine. Como cineasta ha dedicado su carrera a la realización de cortos y That Night’s Train es su primer largometraje.

Sábado 15 de junio de 2024, a las 12:00h

El hombre siempre ha aspirado a la grandeza. Abandona los goces y las preocupaciones de la vida para seguir el camino del éxito, dedica su vida a hacer un nuevo descubrimiento o a ser un gran creativo para darse a conocer al mundo. Un joven matemático, Bahadyr, empieza a trabajar en una hipótesis planteada por el matemático Henri Puankare en 1904. Se trata de investigar uno de los siete problemas sin resolver durante años y por el cual el Insituto Clay de Matemáticas pretende recompensar con el Premio Millennium a quien encuentre la solución. Pero, pasan los años y los avances sobre la conjetura de Puankare permanecen sobre la mesa del que ahora es un anciano matemático, que se halla en el mismo punto de la partida.

Muzaffarkhan Erkinov nació en 1983. Ha trabajado en muchas series de televisión, documentales y cortos. De su trayectoria cinematográfica destacan películas como Armon, Iqtidar, Yagonam, Kasas, Avlony, Poincare y Aydinlar. Ha recibido premios nacionales como el Tasanno y el Ehtirom, y obtuvo un premio en el International Film Festival por Creative Flight, y otro en el Eurasian Film and TV Festival por Slavic Tale.

Del 13 de abril al 15 de junio de 2024
MK2 Cine Paz | Calle de Fuencarral, 125, Madrid
6€

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